25-26-27 Augustus - GRAINDELAVOIX
Open Rehearsals (daily from 11h till 18h) :
CONTRE NATURE - A Subversive History of Polyphony
From the outset, polyphony was a crisis repertoire, often denounced as monstrous and unnatural. Critical and disapproving discourse on polyphony is as old as the written repertoire itself. From the 12th century onward, church scholars and theologians condemned polyphony in terms intended to curb the physical enjoyment it evokes in both performers and listeners. But the remarkable thing is that these condemnatory terms, for example, those of Aelred of Rievaulx, John of Salisbury, or Alain de Lille, themselves overflow with enjoyment. Polyphony was also consistently associated with so-called sexual aberrations and unnatural acts. This ambiguous status of polyphony has indeed contributed to its survival and development. From the 13th and especially the 14th century, composers themselves began to conceptualize this so-called unnatural creation from nothing, a kind of reverse or failed alchemy, in their own polyphonic creations. Machaut wrote a work that could be performed both forward and backward. Philippe de Vitry wrote self-referential works that described their own conception in the sung text. Their pupils and followers went even further, integrating condemnations of corruption and decadence into the music and lyrics of their own polyphonic compositions. From the 14th century onward, with the ars nova and ars subtilior, this tendency reached its peak, and composers directly integrated this critique of polyphony into their works, which were characterized by an almost aberrant self-reference and mise-en-abyme. “Contre nature” refers to a phrase from the chanson “Or voit tout en aventure” by Guido de Lange: “nous faysons contre nature!” In this way, the singers associate themselves with what publicly and morally undermines their art. The works of Jacob Senleches, Mattheus de Sancto Johanne, Zacara da Teramo and Solage prove that we have always been modern.
The final result of the work (and premiere of this new program) will be presented on 28 August 2025 in a concert for the Antwerp Laus Polyphoniae Festival. As the concert has been sold out for a while now, joining the inner kitchen of Graindelavoix and experiencing up close the unfolding of the musical material, could be the best surrogate.
With Teodora Tommasi, Andrew Hallock, André Pérez, Albert Riera, Marius Peterson, Tomàs Maxé, Arnout Malfliet, Lluís Coll i Trulls, Floris De Rycker & Björn Schmelzer
Free entrance
Address : Jos Smolderenstraat 76 2000 Antwerpen (Nieuw-Zuid)
“Not Only Are We Not Infinite We Are Not Even Finite” (A Summer Festival for People who don’t like Summer nor Festivals)
Curated by Luís Neiva (Spirit is a Bone) & Björn Schmelzer (Graindelavoix)
https://www.graindelavoix.be/news-archive/summer-festival-not-only-are-we-not-infinite-we-are-not-even-finite
Polyfonie was vanaf het begin een crisis-repertoire, vaak gehekeld als monsterlijk en tegennatuurlijk. De kritische en afkeurende discours over polyfonie zijn even oud als het geschreven repertoire zelf. Kerkgeleerden en theologen hebben vanaf de 12de eeuw polyfonie veroordeeld in bewoordingen die het lichamelijke genot moeten beteugelen die polyfonie opwekt zowel bij haar uitvoerders als toehoorders, maar het merkwaardige is dat die veroordelende bewoordingen, bijvoorbeeld die van Aelred van Rievaulx, John van Salisbury of Alain de Lille, zelf overlopen van genotzucht. Polyfonie werd ook steevast geassocieerd met zogenaamde seksuele aberraties en tegennatuurlijke handelingen.
Die ambigue status van polyfonie heeft eerder bijgedragen aan haar voortbestaan en ontwikkeling. Vanaf de 13de en vooral 14de eeuw gingen componisten die zogenaamde tegennatuurlijke creatie uit het niets, een soort omgekeerde of mislukte alchemie, zelf conceptualiseren in hun eigen polyfone creaties. Machaut schrijft een werk dat zowel van voren naar achter als retrograde kan worden uitgevoerd. Philippe de Vitry schrijft zelf-referentiële werken die hun eigen concipiëring beschrijven in de gezongen tekst. Hun leerlingen en volgelingen gaan nog een stap verder met het integreren van de veroordelingen van corruptie en decadentie in de muziek en tekst van hun eigen polyfone composities.
Vanaf de 14de eeuw met de ars nova en ars subtilior wordt deze tendens op de spits gedreven en integreren componisten die kritiek op de polyfonie rechtstreeks in hun werken, die worden gekenmerkt door een bijna aberrante zelf-referentie en mise-en-abyme.
“Contre nature” verwijst naar een zin uit het chanson “Or voit tout en aventure”van Guido de Lange: “nous faysons contre nature!” waarbij de zangers zich associëren met wat hun kunst publiekelijk en moreel onderuit haalt. De werken van Jacob Senleches, Mattheus de Sancto Johanne, Zacara da Teramo en Solage bewijzen dat we altijd al modern zijn geweest.
Het eindresultaat van het werk (en de première van dit nieuwe programma) wordt op 28 augustus gepresenteerd tijdens een concert voor het Antwerpse Laus Polyphoniae Festival. Aangezien het concert al een tijdje uitverkocht is, is een blik op de interne keuken van Graindelavoix en het werk van zo dichtbij te volgen, misschien wel het beste surrogaat.
Met Teodora Tommasi, Andrew Hallock, André Pérez, Albert Riera, Marius Peterson, Tomàs Maxé, Arnout Malfliet, Lluís Coll i Trulls, Floris De Rycker & Björn Schmelzer
Vrije inkom
Adres : Jos Smolderenstraat 76 2000 Antwerpen (Nieuw-Zuid)
“Not Only Are We Not Infinite We Are Not Even Finite” (A Summer Festival for People who don’t like Summer nor Festivals)
Curated by Luís Neiva (Spirit is a Bone) & Björn Schmelzer (Graindelavoix)
https://www.graindelavoix.be/news-archive/summer-festival-not-only-are-we-not-infinite-we-are-not-even-finite
You may also like the following events from graindelavoix:
Also check out other
Festivals in Antwerp,
Music events in Antwerp,
Entertainment events in Antwerp.
