Koło Naukowe FotoLAB działające przy Instytucie Architektury Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego na Wydziale Architektury Politechniki Poznańskiej, Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski oraz Miejski Ośrodek Kultury w Gnieźnie zapraszają na Festiwal Moment.Napięcie.
Osią tegorocznego Festiwalu są trzy wystawy problemowe, których teksty kuratorskie prezentujemy poniżej. Poza tym Dni Fotografii na Politechnice Poznańskiej oraz Przegląd Fotokastów organizowany w sali kinowo-teatralnej Miejskiego Ośrodka Kultury w Gnieźnie.
Zapraszamy:
Plan Festiwalu:
Piątek 9.05
- Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej – Jacka Rychlewskiego 2, Poznań,
o 17.00 – Otwarcie Festiwalu i wernisaż wystawy studenckiej “Napięcie”
- Galeria Sztuki Rozruch, Jackowskiego 5/7, Poznań,
o 19.00 - Wernisaż wystawy “Materialne-Niematerialne”
Sobota 10.05
- Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej – Jacka Rychlewskiego 2, Poznań,
o 10.00 - Jowita Mormul - wykład -“Przyszłość dzieje się w teraźniejszości”
o 12.00 - Jakub Dziewit - wykład - “O relacjach władzy w fotografii”
- Miejski Ośrodek Kultury w Gnieźnie ul. Łubieńskiego 11, sala kinowo teatralna:
o 16.00 - Przegląd Fotokastów
- CK Estede ul. Franlklina Roosevelta 42, Gniezno:
o 19.00 - wernisaż wystawy ZPAF O. Wlkp „Poza Sobą”-
Niedziela 11.05
- Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej, pracownia fotografii - sala 014 i sala 012:
o 10.00 - Przybyrad Paszyn - warsztaty - mokry kolodion
o 14.00 - Krzysztof Ślachciak – prelekcja - “Cechy natywne fotografii od piktorializmu do generów SI”
o 15.00 - debata – „Problemy etyczne fotografii ulicznej”
o 16.30 - Spacer fotograficzny z KN FotoLab - start: Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej
Koncepcje wystaw:
1. Wystawa studencka "Moment.Napięcie" – Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej
Czy widzę wszystko? Czy widzę prawdę?
Napięcie to stan pośredni. To zaproszenie do konfrontacji z tym, co w nas najsilniejsze i najbardziej ukryte. Z tym co nas pociąga, przeraża, zmienia. Zderzenie z każdym naszym dzikim instynktem.
Wystawa “Napięcie” skupi się na zgłębianiu tego zjawiska wykorzystując różne techniki fotograficzne. Prace inspirują się napięciem jako formą zawieszenia, uchwycenia ulotnego stanu, momentem między przyszłością a przeszłością, w którym powstaje świadomość. Jest ono nieodłącznym elementem fotografii - chwilą zatrzymaną. We współczesnym świecie pełnym napięć najistotniejsze jest, aby zrozumieć co kieruje człowiekiem. Zagłębienie tego zagadnienia może pomóc widzowi zrozumieć samego siebie ale też otaczającą go rzeczywistość.
Artyści z koła naukowego fotoLAB pokażą Wam to co ukryte, napięcia między widzialnym a niewidzialnym. Poszukują gdzie zaczyna i kończy się rzeczywistość. Ich prace skupiają się na emocjach, konfliktach i ukrytych historiach, zmuszając widza do głębokiej refleksji nad otaczającą rzeczywistością.
Chcesz wiedzieć co jest pomiędzy?
Maks Kaminiak – kurator wystawy
2. Wystawa ogólnopolska „Materialne – Niematerialne” – Galeria Sztuki Rozruch
Z punktu widzenia istnienia rzeczy fotografia, na mocy swojej mechaniki, zapośrednicza materialność i za pomocą energii tworzy kolejną. Moc ta jest niezwykła i niespotykana wśród innych metod obrazowania. Utarło się, że aby mówić o fotografii powinna nastąpić rejestracja – moment, w którym energia oddziałuje z materią i zostawia na niej ślad, a my nauczyliśmy się tą wspaniałą właściwość wykorzystywać twórczo. Zjawisko to można traktować jako przenośnię, przyczynek do ekstrapolacji rozumienia styku energii i materii, poszukiwania napięć i tarć, korelacji i twórczej współpracy tego co niematerialne i materialne. Gdy Gottfried Wilhelm Leibniz zadawał pytanie „Dlaczego raczej istnieje coś niż nic?” nieznane nauce były takie zjawiska jak reakcja fotochemiczna, podczerwień, fotony czy spektroskopia, a nawet samą grawitację, dzięki współczesnemu Leibnizowi, Sir Izaakowi Newtonowi, ludzkość zaczynała dopiero poznawać. Zadający to, aktualne przecież i dziś pytanie, wierzył zapewne, że energia może mieć twórczy wpływ na materię, choć twórczość taką oddawał zapewne metafizyce. Patrząc więc na fotografię oczami XVIII wiecznego filozofa jest ona narzędziem o niebywałej, możliwe nawet boskiej mocy. Można zadać pytanie, czy i w jakim zakresie aparat fotograficzny jest takim narzędziem dla człowieka nam współczesnego? Czy można fotografię wykorzystać do zarejestrowania niematerialności, energii, a może pierwiastka metafizycznego? Przyzwyczailiśmy się, że obraz fotograficzny jest oknem rzeczywistości minionej, ale czy koniecznie musi to być rzeczywistość?
Krzysztof Ślachciak – kurator wystawy
3. Wystawa Okręgu Wlkp. ZPAF "Poza Sobą" – CK Estede w Gnieźnie
Od zarania dziejów zadajemy sobie pytanie czym jest świadomość, czym jest „ja”?. Naukowcy twierdzą, że podstawą świadomości ”ja” są wewnętrzne mechanizmy w mózgu, które zbierają impulsy z naszych narządów zmysłów w pełni ukształtowaną reprezentację ciała. Pracują nad tym stosując rezonans magnetyczny czy wykorzystując wirtualną rzeczywistość. Często zadajemy sobie różne pytania, próbujemy dotrzeć do głębszych pokładów wiedzy o nas samych. Odczuwamy świadomość „ja” z perspektywy wnętrza naszego ciała. Na normalną świadomość składają się trzy aspekty: - wewnętrzne „ja” odczuwamy jako przestrzenną jedność; - czujemy, widzimy świat z wnętrza własnego ciała; - identyfikujemy swoje ciało jako część nas. Gdy stany świadomości „ja” ulegają zaburzeniu, doświadczamy bycia poza ciałem - postrzegamy świat z odmiennej perspektywy. Wydaje się to irracjonalne, ale takie sytuacje są naukowo potwierdzone. W świecie pędzącym w nieznanym kierunku, mamy ochotę udać się w metafizyczną i magiczną przestrzeń dającą możliwość doświadczać odmienne stany poznania. Obcujemy sami z sobą, zostawiając wiele rzeczy, postaw czy odczuć poza. Takie odcięcie daję wolność i odprężenie, nabranie dystansu i spojrzenie na siebie z innej pozycji. Spróbujmy w polu sztuki odnieść się do tych zjawisk będących tak blisko nas i dotykających naszą świadomość.
„Fotografia staje się więc dla mnie dziwacznym medium, nową formą halucynacji: fałszywą na poziomie postrzegania, prawdziwą na poziomie czasu. Halucynacją umiarkowaną, w pewnym sensie skromną, podzieloną (z jednej strony „nie ma tego tutaj”, z drugiej „ale to naprawdę było”). Szalony obraz, ocierający się o rzeczywistość.”
Roland Barthes
Marek Lapis – kurator wystawy
Patron medialny: Radio Meteor,
Organizatorzy: Koło Naukowe FotoLAB, Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Wlkp., Miejski Ośrodek Kultury w Gnieźnie,
Partnerzy: Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej, Instytut Architektury Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego WAPP, Galeria Sztuki Rozruch, Jeżyckie Centrum Kultury, Centrum Kultury EsTeDe w Gnieźnie.
Projekt materiałów graficznych: dobosz.studio
You may also like the following events from ZPAF Okręg Wielkopolski:
