Joar Nango presenteres som festivalkunstner på Moldejazz 2025 med åpning av utstillingsprosjektet "Jeg fant en vegg i lungene mine"
Program:
13:30 Åpning
15:00 Festivalakademiet Moldejazz: Audun Vinger kunstnersamtale med Joar Nango
16:00 Visning av Joar Nango og Ken Are Bongos videoverk PCATV på storskjerm (ruller utover kvelden)
Sted: Storyville (Plassen) eller taket på Plassen hvis fint vær
Om prosjektet:
"Jeg fant en vegg i lungene" mine er et sirkulærøkonomisk bakgårdseksperiment – et møte mellom ruiner og fremtid.
Prosjektet springer ut av Joar Nangos kunstneriske praksis og samiske bakgrunn – og bygger på en filosofi om å bruke det man har, ta vare på det som finnes, og lytte til sted og materialer.
Materialene kommer fra det tidligere psykiatriske sykehuset på Oppdøl, utenfor Molde. Bygget er revet, men noe av materialet ble reddet – fem takstoler, en takgesims av kobber, en klebersteinovn, en steintrapp og et veggmaleri av Moldes første billedkunstner Oliver Sylthe. Alt dette pustes det nå nytt liv i – i en glemt bakgård midt i Molde sentrum og inne på Kunsetsenteret.
Takstolene er gjenbrukt og omformet til et luftig eventrom i det som på folkemunne kalles Hølet – rommet mellom Die Tankstelle og trappa på Plassen. Her jobber Nango og teamet hans med å bygge videre gjennom hele festivalen. Installasjonen vokser dag for dag, og blir ramme for ulike arrangementer som på ulikt vis handler om sirkulær økonomi og om å ta vare på det man har.
Parallelt i gallerirommet på Plassen vises en restaurert keramisk veggfreske laget av Oliver Sylthe i 1960. Verket, som en gang prydet fasaden på A og B-paviljongen på det gamle sykehuset på Hjelset, viser fiskarbonden – en arketyp fra kyst og innland. Nå får fresken nytt liv, ledsaget av et nyskrevet dikt av Molde-poet Endre Ruset.
Med dette prosjektet henvender kunstneren seg til lokalhistoriske fortellinger om Molde og historier om fortid og nåtid. Prosjektet innbyr videre til diskusjoner om hva vi tar vare på og hvordan historiske bygninger og gammelt håndverk spiller en viktig rolle opp i mot dagens riv og kast-mentalitet og for å formidle kontinuitet og kulturarv til oss alle sammen.
Begge visningsstedene blir levende laboratorier under festivalen:
Kunstsenteret som et folkelig, sirkulærøkonomisk konservatorium for å bevare og aktivere Sylthe-verket.
Hølet som et skapende rom i stadig forandring – hvor materialene bearbeides, forvandles og gis ny mening.
Joar Nango (f.1979) er født i Alta, men er også oppvokst i Molde. Bosatt i Tromsø. Arbeidet hans utforsker grensen mellom kunst og arkitektur og involverer ofte publikum i installasjonene hans. Han er utdannet arkitekt fra Norges teknisk-naturvitenskapelige universitet (NTNU) (2008). Nango har stilt ut internasjonalt på en rekke store arenaer, blant annet Documenta 13, Chicago Art Biennale og Nasjonalgalleriet i Canada. I 2010 var han med på å grunnlegge det idealistiske arkitektkollektivet Felleskapsprosjektet å Fortette Byen (FFB), og i 2020 var han festivalutstiller under Festspillene i Bergen. I 2024 mottok han Kurt Schwitters-prisen i Hannover, som er en av Europas største kunstpriser.
Festivalkunstner presenteres i et samarbeid mellom Moldejazz og Møre og Romsdal Kunstsenter
Prosjektet er støttet av Kulturdirektoratet, Møre og Romsdal Fylkeskommune, Sparebank 1 SMN og Sparebankstiftelsen SMN
//
Opening reception for Joar Nango as Festival Artist at Moldejazz 2025
Program:
13:30 Opening
15:00 MoldeJazz Academy: Artist talk with Joar Nango and Audun Vinger
16:00 Screening of Joar Nango and Ken Are Bongo’s video work PCATV on the big screen (runs throughout the evening)
The event takes place in Storyville Jazzclub, Gørvellplassen 1 or the roof at Plassen if the weather is nice.
“I Found a Wall in My Lungs” is a backyard experiment in circular economy – it is an encounter between ruins and the future.
Originating from Joar Nango’s artistic practice and Sami background, the project is based on a philosophy of using what you have, taking care of what exists, and listening to places and materials.
The materials come from the former psychiatric hospital at Oppdøl, outside of Molde. The building was demolished, but some of its materials and furnishings were saved – five roof trusses, a cornice made of copper, a soapstone oven, a stone staircase, and a mural by Molde’s very first artist Oliver Sylthe (1905–70). All of this is now being revitalized – in an obscure backyard in the middle of Molde as well as inside the art center.
The roof trusses have been reused and transformed into an airy event space in what is colloquially known as Hølet (“The Hole”) – the area between the art gallery Die Tankstelle and the stairs at the Plassen cultural center. Here, Nango and his team will be developing and refining the project throughout the festival. The installation will grow day by day and serve as the framework for various events that, in each their own way, are about the circular economy and taking care of the things that you have.
At the same time, a restored ceramic fresco that Oliver Sylthe made in 1960 will be displayed in the gallery room at Plassen. The work, which once adorned the façade of the A and B pavilions at the old hospital in Hjelset, shows the fisherman farmer – a traditional archetype from Norway’s coastal and inland areas. The fresco is thus being revived, accompanied by a new poem written by the local poet Endre Ruset.
By means of this project, the artist addresses Molde’s local history and stories about the past and the present. The project also seeks to promote discussions about what we take care of and showcase how historical buildings and traditional crafts play an important role, both as a counterbalance to today’s throw-away society and in presenting continuity and cultural heritage to all of us.
Both of the exhibition venues will become living laboratories during the festival:
The MRK art center as a popular, circular economy-based conservatory that will preserve and activate Sylthe’s fresco.
Hølet as a creative and constantly changing space – a space where materials are reworked, transformed, and given new meaning.
Joar Nango (b. 1979) was born in Alta but also grew up in Molde. He currently lives in Tromsø. His work explores the intersection between art and architecture, and he frequently involves the audience in his installations. He graduated as an architect from the Norwegian University of Science and Technology (NTNU) in 2008. Nango has exhibited internationally in several major venues, including Documenta 13, the Chicago Architecture Biennial, and the National Gallery of Canada. In 2010, he cofounded an idealistic architectural collective dedicated to infill (Felleskapsprosjektet å Fortette Byen, FFB), and in 2020 he was named the festival exhibitor at the Bergen International Festival. In 2024, he received the Kurt Schwitters Prize in Hanover, Germany, which is one of Europe’s most prestigious art prizes.
The Festival Artist is presented in collaboration between Moldejazz and Møre og Romsdal Art Center
The project is supported by the Norwegian Directorate of Culture, Møre og Romsdal County Council, Sparebank 1 SMN, and Sparebankstiftelsen SMN
You may also like the following events from Møre og Romsdal Kunstsenter:
Also check out other
Arts events in Molde,
Festivals in Molde,
Literary Art events in Molde.
