Kiedy? 17.10 (piątek), godz. 19:00
Gdzie? Sala Koncertowa CKK Jordanki
Bilety: 99/79/69 zł
Wystąpią:
Joanna Horodko - śpiew
Tango Attack w składzie:
Grzegorz Bożewicz - bandoneon
Piotr Malicki - gitary
Hadrian Filip Tabęcki - fortepian, aranżacje
Królewski Balet Klasyczny
Toruńska Orkiestra Symfoniczna
Katarzyna Tomala-Jedynak - dyrygentka
--
W programie TANGO SHOW znajdzie się Oblivion (1982), jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Astora Piazzolli, początkowo napisane na bandoneon, fortepian i kontrabas. Utwór, zamówiony przez reżysera Marco Bellocchio do filmu Enrico IV (1984), charakteryzuje się kontemplacyjną atmosferą melancholii i zapomnienia. Dzięki swojej uniwersalnej ekspresji, Oblivion stał się jednym z najważniejszych utworów w dorobku kompozytora, z licznymi aranżacjami na różne składy instrumentalne, w tym na orkiestrę.
Adiós Nonino (1959), to utwór napisany po śmierci ojca Piazzolli, Vicente „Nonino” Piazzolli. Oparty na wcześniejszym szkicu Nonino, utwór oddaje głęboką żałobę i smutek, będąc muzycznym hołdem dla zmarłego ojca.
Cykl Cuatro Estaciones Porteñas (1965), stanowi jeden z najważniejszych punktów w twórczości Piazzolli. Każdy z utworów cyklu stanowi muzyczną interpretację pór roku w Buenos Aires, z wyraźnym odzwierciedleniem lokalnego kolorytu. W Primavera Porteña słychać rozkwit energii i radości wiosny, który jest uchwycony w połączeniu charakterystycznych dla tanga rytmów z jazzowymi harmoniami i klasycznymi technikami kompozytorskimi. Verano Porteño to kompozycja pełna gorącej dynamiki, z wirtuozowskimi partiami bandoneonu i wyraźnymi kontrastami rytmicznymi, które tworzą intensywną atmosferę lata w Buenos Aires. W Invierno Porteño Piazzolla maluje obraz zimy, używając kontrastów dynamicznych oraz zmian tempa, które podkreślają chłód i melancholię tej pory roku.
Remembrance (1979), to utwór w formie tanga, jednak z silnymi wpływami muzyki klasycznej i jazzowej. Jego główną cechą jest melancholijny charakter oraz wykorzystanie bandoneonu w sposób prowadzący narrację pełną emocjonalnej głębi. Z kolei Llueve sobre Santiago (1969), to mniej znana, lecz równie istotna kompozycja, która wywołuje obraz deszczowego krajobrazu, operując subtelnymi przejściami dynamicznymi i nastrojowymi zmianami, charakterystycznymi dla stylu Piazzolli.
Street Tango (1983) z kolei stanowi doskonały przykład miejskiego tanga, inspirowanego rytmem ulic Buenos Aires. Z dynamicznymi zmianami tempa i wyrazistą ekspresją, utwór ten odzwierciedla energię miejskiego życia, z pełnym wykorzystaniem nowoczesnych technik muzycznych w ramach tradycyjnego tanga. Zita (1982) to utwór, który w pełni wpisuje się w nurt „tango nuevo”. Złożona dynamika, zmienne tempo oraz bogaty dialog instrumentów, w tym bandoneonu, fortepianu i skrzypiec, tworzą pasjonujący, pełen kontrastów muzyczny obraz.
Libertango (1974), jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Piazzolli. Kompozycja pełna rytmicznej wyrazistości i zmienności tempa, stanowi przełom w historii tanga, łącząc tradycyjne argentyńskie brzmienie z nowoczesnymi technikami jazzowymi i klasycznymi. Tytułowe „Libertango” symbolizuje uwolnienie się od tradycji i otwarcie na nowe horyzonty muzyczne, stanowiąc kwintesencję awangardowego podejścia Piazzolli.
Joanna Horodko
jest absolwentką Akademii Muzycznej w Poznaniu, gdzie kształciła się jako pianistka. Jest laureatką licznych konkursów wokalnych, w tym finalistką Międzynarodowego Konkursu Wokalnego w Passau (2005) i finalistką XII Międzynarodowego Konkursu Wokalnego na Sycylii (2009). Ukończyła kursy mistrzowskie u prof. Teresy Żylis-Gara, prof. Waldemara Wilda, prof. Ryszarda Karczykowskiego oraz Margherity Rinaldi.W latach 2001–2007 była solistką Teatru Wielkiego w Łodzi, a w latach 2007–2008 solistką Opery Nova w Bydgoszczy. Zadebiutowała partią Nannetty w premierowym przedstawieniu „Falstaffa” G. Verdiego, za co została nominowana do nagrody im. Andrzeja Hiolskiego w kategorii „najlepszy debiut operowy sezonu 2001/2002”. W 2006 roku uczestniczyła w obchodach Roku Mozartowskiego w Salzburgu, kreując partię Lubanary w operze „Der Stein der Weisen”.
Współpracowała z wieloma filharmoniami i teatrami w Polsce, w tym z Filharmonią Pomorską w Bydgoszczy, Teatrem Wielkim w Poznaniu, Operą Bałtycką w Gdańsku oraz Operą Wrocławską. Śpiewała również na zagranicznych scenach w Niemczech, Austrii, Holandii, Belgii i Szwecji. W 2019 roku wystąpiła na specjalnym koncercie w Toronto z okazji 200-lecia urodzin Stanisława Moniuszki oraz 25-lecia Celebrity Symphony Orchestra.
W 2008 roku wykonała partię Violetty w „Traviacie” G. Verdiego w Teatrze Muzycznym w Lublinie. W latach 2010–2012 nagrała płyty z Orkiestrą Reprezentacyjną Wojsk Lądowych, w tym album „Muzyka Wielkiego Ekranu”. Artystka występowała również u boku takich muzyków jak Vadim Brodski i Miklosz Deki Czureja.
Joanna Horodko jest również wykonawczynią repertuaru kantatowo-oratoryjnego, który prezentowała m.in. na Festiwalu Muzyki Kameralnej i Organowej w Trzebnicy oraz podczas wykonania „Mesjasza” G.F. Haendla i „Requiem” W.A. Mozarta.
Katarzyna Tomala-Jedynak
to absolwentka dyrygentury Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu oraz studiów podyplomowych z zakresu zarządzania kulturą. Doskonaliła swoje umiejętności u takich mistrzów jak Jorma Panula czy Sian Edwards. W 2014/2015 była dyrygentką-rezydentką Orkiestry Akademii Beethovenowskiej, a od 2015 roku współpracuje z Teatrem Wielkim w Poznaniu. W 2021 roku zdobyła Teatralną Nagrodę Muzyczną im. Jana Kiepury w kategorii „najlepszy dyrygent”. Od 2022 roku pełni funkcję Pierwszej Dyrygentki i Dyrektor Artystycznej Orkiestry Sinfonietta Cracovia. Jest również aktywna w projektach edukacyjnych promujących muzykę klasyczną.
Tango Attack
to zespół, który łączy tradycję z awangardą tanga argentyńskiego, oferując pełne emocji koncerty, w których muzyka, taniec i poezja splatają się z archetypami dobra i zła, życia i śmierci. Zespół tworzą wirtuozi w swoich dziedzinach: Grzegorz Bożewicz (bandoneon, akordeon), Piotr Malicki (gitara) oraz Hadrian Filip Tabęcki (fortepian, aranżacje). Repertuar obejmuje zarówno klasyczne tango w nowych aranżacjach, jak i tangowe reinterpretacje utworów popularnych oraz autorskie kompozycje. Zespół współpracuje z wybitnymi tancerzami tanga argentyńskiego oraz artystami z Polski i zagranicy.
Grzegorz Bożewicz
to jeden z nielicznych wirtuozów bandoneonu w Polsce, również akordeonista, pianista i kompozytor. Współtwórca projektów takich jak Tango Attack, Trio Tanguero czy Barrio Loco, jest cenionym interpretatorem muzyki argentyńskiej, greckiej i współczesnej. Koncertuje na największych scenach w Polsce i za granicą, m.in. w Wielkiej Brytanii, Niemczech czy USA. Jako solista i muzyk sesyjny bierze udział w licznych nagraniach studyjnych.
Hadrian Filip Tabęcki
to kompozytor, pianista, producent muzyczny i aranżer. Debiutował w 1993 roku, a jego dorobek obejmuje opery, rock opery, muzykę filmową oraz oratoria. Jako producent i aranżer współpracuje z festiwalami, radiem i telewizją. Jest pianistą zespołów Kameleon i Tango Attack. Otrzymał liczne nagrody, w tym za muzykę do spektaklu „Piękna Pani Seidenman” oraz debiut kompozytorski w Teatrze Polskiego Radia.
Królewski Balet Klasyczny
to prestiżowy zespół baletowy, który cieszy się międzynarodowym uznaniem i zachwyca publiczność swoją doskonałą techniką, wirtuozerią i wyrazistymi interpretacjami. Grupa została założona z pasją do tańca klasycznego przez Marcina Rolczyńskiego i od lat pozostaje jednym z najważniejszych ambasadorów sztuki baletowej w Europie i na świecie. Zespół skupia utalentowanych tancerzy z różnych stron globu, którzy podążają za wybitnym dyrektorem artystycznym, mającym bogate doświadczenie zarówno jako tancerz, jak i choreograf. Repertuar Królewskiego Baletu Klasycznego obejmuje zarówno klasykę baletową, taką jak „Jezioro Łabędzie”, „Dziadek do orzechów” czy „Śpiąca Królewna”, jak i nowoczesne interpretacje tańca, które pozwalają na eksplorację różnych stylów i tematów. To zespół, który nie boi się wyzwań i stale poszukuje nowych sposobów wyrażania swojej sztuki. Kostiumy, scenografia i oświetlenie są starannie dobrane, aby stworzyć magiczną atmosferę i przenieść widzów w świat baśni i marzeń. Każdy występ Królewskiego Baletu Klasycznego jest pełnym piękna, zjawiskowym spektaklem, który zostaje w pamięci na długo. Zespół stale podnosi poprzeczkę, doskonaląc swoje umiejętności i poszerzając repertuar. Wieloletnie doświadczenie, pasja, zaangażowanie i profesjonalizm członków zespołu sprawiają, że Królewski Balet Klasyczny jest jednym z najważniejszych ambasadorów baletu na arenie międzynarodowej, przyciągającym tłumy widzów na całym świecie i inspirującym nowe pokolenia tancerzy do podążania za swoimi marzeniami scenicznymi.
--
Mecenas Główny: Gmina Miasta Toruń
Mecenas Kultury - Główny Sponsor: PGE Polska Grupa Energetyczna S.A.
Mecenas Strategiczny: Strabag Sp. z o.o.
Mecenas Złoty: Weyna Invest Sp. J.
Mecenas: Grupa TZMO - Bella, RTR Group Sp. z o.o. - producent marki Reiter Systemy Grzewcze
Partner motoryzacyjny: Toyota Bednarscy
You may also like the following events from Toruńska Orkiestra Symfoniczna:
Also check out other
Music events in Toru?,
Entertainment events in Toru?,
Sports events in Toru?.
