Terenuri fragile
cu Csilla Bartus, Tudor Borduz, Ingrid Ene, Andrei Mateescu și Mihai Șovăială
coordonator: Florin Fâra
02 - 22 octombrie 2025, Indecis artist-run
Opening: joi, 2 oct. 18:00
“Contemporary photography records the fragility of the world while revealing the fragility of the medium itself.”
— Urs Stahel
Terenuri Fragile pune în dialog cinci artiști contemporani, preocupați de modurile de reprezentare a identității individuale și colective, arhivarea și generarea memoriei, transformările urbane și crizele socio-politice. Prin abordări vizuale diverse, de la documentar la conceptual, expoziția explorează fragilitatea și schimbarea ca stări permanente ale realității contemporane. Fiecare lucrare devine o formă de reflecție critică asupra mediului în care trăim și a modului în care istoria, spațiul și societatea modelează experiența umană.
Într-un context marcat de crize suprapuse — climatice, identitare, geopolitice — fotografia funcționează nu doar ca un instrument de documentare, ci și ca o practică ce înregistrează instabilitatea lumii contemporane, în același timp în care e conștientă de propria sa fragilitate, ca materialitate și mediu de expresie.
Imaginile și procesele de conceptualizare navighează ușor între vizibil și invizibil, între personal și colectiv, între memorie și prezent. Concomitent, lucrările propun o lectură atentă asupra realității, privind-o ca pe un spațiu fragil, fragmentar, în mișcare și deschis interpretării.
Fragilitatea, în acest context, nu este doar o temă vizuală, ci o metodă de lectură – o formă de atenție acordată detaliilor, discontinuităților, urmelor. Artiștii o folosesc pentru a înregistra instabilul și efemerul, ceea ce se transformă sau dispare înainte de a fi pe deplin înțeles. Fiecare imagine e o tentativă de a prinde în cadru un proces, nu un punct fix: o memorie în formare, o identitate în tranziție, un loc în ruină sau reconstrucție.
Între document și ficțiune, între mărturie și meditație, lucrările invită la o încetinire a privirii. Terenuri Fragile cartografiază o hartă a vulnerabilităților colective și încearcă să surprindă un alt fel prin care mediul fotografic poate fi utilizat, ca o practică critică și radicală a observației — o formă de a fi prezent într-o lume aflată într-o permanentă tranziție.
CSILLA BARTUS (n. 1996) este artistă, designer, organizator cultural și lucrează în educație vizuală. Trăiește în Budapesta și lucrează în România și Ungaria. A terminat grafică la UAD grafică și psihopedagogie master. Abordează într-un mod interdisciplinar arta, psihologia socială, natura și tehnologia. Lucrările ei sunt realizate în tehnici mixte, purtând adesea amprenta unor acte performative.
TUDOR BORDUZ (n.1987), a studiat fotografia la Universitatea Națională de Arte din București, unde și-a obținut licența și masteratul în același domeniu. Lucrările sale fotografice se concentrează pe izolarea fragmentelor din peisajul urban cotidian, transformând elementele banale ale orașului în artă involuntară.
Alături de fotografie, Tudor cultivă o pasiune profundă pentru mecanică și restaurare. Din 2013 operează "Biciclete Borduz", unde restaurează și personalizează biciclete cu atenție la detalii și respect pentru meșteșug. Această dragoste pentru obiectele mecanice se extinde și asupra automobilelor, pe care le consideră nu doar mijloace de transport, ci opere de inginerie ce merită păstrate și îngrijite. Abordarea sa metodică atât în fotografie, cât și în mecanică reflectă un respect profund pentru artizanat și frumusețea găsită în lucrurile de zi cu zi.
INGRID ENE (n. 1993) este artistă și operator cultural, cu peste cinci ani de experiență în domeniul cultural. Absolventă a Facultății de Arte Vizuale, specializarea foto-video, București, își desfășoară activitatea într-un demers cross-media ce combină imaginea, textul și sunetul. Lucrează cu obiecte-cărți, asamblaje fotografice și instalații sonore, concentrându-se pe teme legate de timp, memorie și arhivă.
Nativ al notoriilor blocuri gri, preocupările lui ANDREI MATEESCU (n. 1988, București) s-au format în jurul delicatelor relații ce alcătuiesc peisajul urban contemporan. Fascinația pentru limitele mediului fotografic s-a manifestat de asemenea timpuriu, exemple fiind seriile Multilateral, HYPER și Rezidențial. În prezent practica sa vizează frecvent caracterul tranzitoriu inerent al Orașului, ca recipient al dinamismului uman. În contexte expoziționale optează frecvent pentru instalație, aflându-se în câmpul fotografiei extinse.
Din 2022 contribuie de asemenea la dezvoltarea și promovarea fotografiei contemporane românești prin scris, curatoriat, crearea platformei photographyinflux.ro și administrarea unui spațiu artist-run din București – CAV Multimedia.
MIHAI ȘOVĂIALĂ (n. 1993) trăiește și lucrează în Zürich și în București. Și-a finalizat studiile de Meisterschüler în 2020 la Hochschule für Grafik und Buchkunst, Leipzig, sub îndrumarea lui Joachim Brohm, după ce a absolvit de la departamentul Foto-Video din cadrul Universității Naționale de Arte din București. În practica sa Mihai Șovăială explorează peisajul urban și zonele marginale, reflectând asupra modului în care spațiul construit influențează transformările sociale și narativul istoric. Lucrările sale fotografice sunt gândite ca instalații site-specific sau publicate în format de carte de artist.
---
Expoziția face parte din proiectul Composting past futures – cadre pentru practici artist run, finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte Timișoara, co-finanțat de Indecis artist run.
Parteneri: Facultatea de Arte si Design - UVT, The Secret Garden Books
Parteneri media: Revista ARTA, The Institute, Scena9, Propagarta
Grafică: Lucian Barbu
Eveniment organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara, prin Centrul de Proiecte. #spațiipentrucomunitate
Also check out other Arts events in Timisoara.
