Angelika Kollini fotonäitus „Tundlik pinnas“ / Photo Exhibition "Tender Ground" by Angelika Kollin

/English follows/
Juhan Kuusi Dokfoto Keskuses näeb esmakordselt Eesti päritolu, rahvusvaheliselt tunnustatud ja auhinnatud fotokunstniku ja dokumentalisti Angelika Kollini isikunäitust.

Angelika Kollini looming on nagu koos kaameraga hingamine: vaikne, rahulik, sügav. Tema jaoks ei ole fotode eesmärk peatada aega, et tabada ühte otsustavat hetke, vaid tekitada turvaline ruum, kus kaks või rohkem inimest saaksid usaldavas kohalolus luua ühiselt midagi tundlikku ja tähenduslikku. See on ruum, kus ei kardeta haavatavust ega varjata valu; ruum, kus elu terviklikkus – ilu ja raskused, armastus ja kaotused – võivad korraga nähtavaks saada. See on koht, kus elu ei jagata heaks ega halvaks. Just selles tervikus, kõigi kihtide ja nüanssidega, saab vaataja kogeda midagi, mis on korraga sügavalt isiklik ning universaalselt inimlik.

Angelika sündis ja kasvas Eestis ajal, mil riik oli veel Nõukogude okupatsiooni all. Tema lapsepõlve õhkkond oli pingeline, täis vaoshoitust ja emotsionaalset vaakumit. Noorukieas kolis ta perega Saksamaale. See tähendas kodutunde kaotamist ja pagulaseks olemise kogemust juba 14-aastaselt. Hiljem viis elu teda USA-sse, Hispaaniasse ning kaheksaks aastaks Aafrikasse, sealhulgas Ghanasse, Namiibiasse ja Lõuna-Aafrikasse.

Näituse pealkiri „Tundlik pinnas“ peegeldab nii maad, millel need lood kasvavad, kui ka inimeste õrnu sisemaastikke, mida fotod puudutavad. Iga portree on nagu seeme, mis vajab oma koha leidmiseks hoolt. Tundlik pinnas ei ole etteaimatav – see on ebakindel, kohati kivine, kohati pehme –, kuid just seal, hapras tasakaalus, sünnib kõige sügavam, jõudu andev juurdumine.

Oleme näitusele kaasanud väikese, ent olulise aktsendina keraamik Liisu Arro teosed sarjast „MuMuusad“. Mõlema kunstniku loomingus on universaalset ehedust koos ilu ja haprusega. Nendes on nii Eestit kui ka Lõuna-Aafrikat, millega seoses meenub Lõuna-Aafrika filosoofia ubuntu, mis ütleb, et me oleme inimesed teiste inimeste kaudu ehk „Ma olen, sest me kõik oleme”. Mõtteviis, et meie identiteet ja olemus kujunevad teiste inimeste ning ümbritseva maailma kaudu, on ka selle näituse nähtamatuks, kuid tuntavaks aluskihiks.

------

For the first time, the Juhan Kuus Documentary Photo Centre presents a solo exhibition by internationally acclaimed and award-winning Estonian-born fine art photographer and documentarian Angelika Kollin.

Kollin’s work is like breathing with a camera – quiet, calm, and deep. Her photographs are not about freezing time to capture a decisive moment, but about creating a safe space where two or more people can meet in trusting presence and together create something tender and meaningful. It is a space where vulnerability is not feared and pain is not hidden; where life’s wholeness – beauty and hardship, love and loss – can be seen all at once. This is a place where life is not divided into good and evil. In that wholeness, with all its layers and nuances, the viewer can experience something that is at once deeply personal and universally human.

Angelika was born and raised in Estonia during the Soviet occupation, in an atmosphere marked by tension, restraint, and emotional absence. As a teenager, her family moved to Germany, an uprooting that meant losing her sense of home and experiencing displacement at the age of 14. Later, her life took her to the USA, Spain, and eight years in Africa, including Ghana, Namibia, and South Africa.

The title “Tender Ground” reflects both the physical ground from which these stories grow and the delicate inner landscapes her photographs touch. Each portrait is like a seed that requires care to take root. Tender ground is never predictable – it can be uncertain, at times stony, at times soft – but it is precisely there, in that fragile balance, where the deepest and most nourishing growth happens.

The exhibition also features a small yet significant accent – ceramic sculptures from the series “MuMuusad” by Liisu Arro. In both artists’ work, there is a universal authenticity, carrying beauty and fragility in equal measure. Their creations hold traces of both Estonia and South Africa, echoing the South African philosophy of ubuntu – “I am because we are”. The idea that our identity and essence are shaped through our connections with others and the world around us forms an invisible yet tangible foundation for this exhibition.

Also check out other Exhibitions in Tallinn, Arts events in Tallinn, Fine Arts events in Tallinn.