___________LAT____________
Kim? atklāj modes dizaineres Sabīnes Skarules pirmo institucionālo izstādi “Nospiedumi” kopā ar Sāru Bleisu, Moniku Tataloviču un Halimu Dārvišu. Atklāšana norisināsies š.g. 5. decembrī Kim?, Sporta ielā 2, ar Brittas Libergas performanci. Izstāde būs apskatāma līdz 2026. gada 11. janvārim.
"Nospiedumi"
Sabīne Skarule kopā ar Sāru Bleisu un Moniku Tataloviču
Instalācijas: Halima Dārviša
Atklāšana: 5. decembrī, 18.00–21.00
Atklāšanas vakara performance: Brite Liberga
Izstādes norise: 6. decembris, 2025 – 11.janvāris, 2026
Vieta: Kim? Laikmetīgās māksla centrs, Rīga
Kuratore: Zane Onckule
Skarules dizaina prakse – izvērsta caur “SKARULE” zīmolu – balstās pārdomās par piederības (de)konstruēšanu un individuālās pieredzes un kolektīvās atmiņas mijiedarbības atstātajiem nopiedumiem arvien mainīgajā mūsdienu vizuālās kultūras ainavā.
Pēdējās desmitgades ietvaros kā modes industrijas, tā arī laikmetīgās mākslas sfēras pieteikto iekļaušanas, atvērtības un demokratizācijas kursu arvien uzskatāmāk nomaina atgriešanās pie reiz nostiprinātajām hierarhijām. Ceļš no “perifērijas” uz “centru”, digitālo rīku stiprināts, ir šķietami saīsinājies, tomēr tā segums nav uzlabojies; reprezentācijas politika ķermeņa, identitātes un izcelsmes dažādību izgaismošanā arvien izteiktāk tiek pozicionēta kā izņēmuma gadījuma hiperindividualizēts lielums; un tirgus diktētais, nerimstoši kāpjošais dzīšanās-pēc-jaunā kults nonācis visērmīgajā sazobē ar sabiedrībā augošo neiecietību un ģeopolitisko nestablitāti.
Uz šī fona “Nospiedumi” iezīmē potenciālu un mērķtiecīgu virzību ārpus citu iepriekšnoteiktām trajektorijām. Izstāde ir vairāku gadu kopdarba un ilgstoša dialoga rezultāts un sniedz ieskatu materiāli vizuālajā “SKARULES” pasaulē, vienlaikus izgaismojot ierasti neredzamo procesu – to, kā darbs tiek veidots, kādas balsis ir tajā iesaistītas un kāda ir katras loma. Caur dažādībām sinhronizēts ritms, pacietība, ilgstoši atkārtojumi un īpaša attieksme pret laika plūdumu uzrāda “SKARULE” interesi par meistarības un izzūdošo amatu pārvaldības turpinājuma nodrošināšanu.
Pateicība Sabīnes Skarules ģimenei
Izstādi un katalogu atbalsta: Latvijas Republikas Kultūras ministrija, Valsts Kultūrkapitāla fonds, Rīgas Dome, Media Port
___________ENG____________
Kim? Contemporary Art Centre is delighted to invite you to the opening of Traces, the first institutional exhibition by fashion designer Sabīne Skarule, with Sarah Blais and Monika Tatalovic, featuring installations by Haleimah Darwish. The exhibition opens on 5 December 2025 at Kim?, Sporta 2, Riga, with a performance by Britt Liberg, and runs through 11 January 2026.
TRACES
by Sabīne Skarule, with Sarah Blais and Monika Tatalovic
Installations by Haleimah Darwish
Opening: December 5, 18:00–21:00
Opening performance by Britt Liberg
Exhibition: 6.12.2025–11.1.2026
Venue: Kim? Contemporary Art Centre, Riga
Curator: Zane Onckule
Skarule's design practice – realised through the SKARULE label – is grounded in reflections on the (de)construction of belonging and the traces left by the interplay between individual experience and collective memory in the ever-changing landscape of contemporary visual culture.
Over the past decade, the course of inclusivity, openness and democratisation advocated by the fashion industry as well as the field of contemporary art has been ever more visibly replaced by a return to formerly established hierarchies. Powered by digital tools, the route from the “periphery” to the “centre” has seemingly become shorter, yet the quality of the road has not improved; the politics of representation, in making visible the diversity of bodies, identities and origins, is increasingly being positioned as an exceptional hyper-individualised quality; and the market-driven, ceaselessly growing cult of exhausting newness finds itself in a most peculiar lockstep with rising societal intolerance and geopolitical instability.
Against this background, Traces sets out a potential and deliberate course outside the trajectories predetermined by others. The exhibition is the result of several years of collaboration and sustained dialogue and provides an overview of the material and visual world of SKARULE, at the same time shedding light on a process that usually remains hidden – how the work is made, what voices are involved and what is the role of each individual woman. A rhythm synchronised through diversities, patience, sustained repetitions and a special attitude towards the flow of time demonstrates SKARULE’s interest in ensuring that mastery and expertise in disappearing crafts continue.
With special thanks to Sabīne Skarule’s family
The exhibition and catalogue is supported by Ministry of Culture of the Republic of Latvia, The Culture Capital Foundation of Latvia, Riga City Council, Media Port
Also check out other Arts events in RIGA, Exhibitions in RIGA, Fine Arts events in RIGA.
