1. BILETY U ORGANIZATORA W SKLEPIE
https://www.aroundmusic.pl/Sklep/index.php?id_category=14&controller=category&id_lang=2
I PULA - do 31.07.25 - 70,00 zł (-12% od ceny nominalnej 80 zł)
II PULA - do 31.08.25 - 80,00 zł (-11% od ceny nominalnej 90 zł)
III PULA - do 31.10.25 - 90,00 zł (-10% od ceny nominalnej 100 zł)
IV PULA - do 7.11.25 - 100,00 zł (-9% od ceny nominalnej 110 zł)
cena w dniu koncertu 130,00 zł (sprzedaż tylko na bramce w Klub OD NOWA - płatność gotówką lub elektronicznie)
Wszystkie zakupione tutaj bilety w cenie promocyjnej wysyłamy na maila wraz z kodem QR bez dodatkowych kosztów
2. BILETY w Biletyna.pl oraz w kasie KLUB OD NOWA
I PULA - do 31.07.25 - 80,00 zł
II PULA - do 31.08.25 - 90,00 zł
III PULA - do 31.10.25 - 100,00 zł
IV PULA - do 7.11.25 - 110,00 zł
cena w dniu koncertu 130,00 zł (sprzedaż tylko na bramce w Klub OD NOWA- płatność gotówką lub elektronicznie)
https://biletyna.pl/festiwal/Rock-Art-Festival
Zapraszamy Państwa na Rock Art Festival vol.5 które odbędzie się 8.11.2025 roku w Akademickie Centrum Kultury i Sztuki Od Nowa Toruń Poland Ul.Gagarina 37a
Wystąpią zespoły:
Lesoir (NL)
AnVision (PL)
The Skys (LT)
Bastard Brothers (PL)
Lesoir (NL)
PL
Lesoir, pięcioosobowy zespół pochodzący z Maastricht w Holandii, założony w 2009 roku, po cichu zbudował sobie globalną bazę fanów. W 2019 roku wyruszyli w pięciotygodniową trasę po Europie z legendami progresywnego rocka Riverside, pozostawiając po sobie niezatarty ślad. Ich kolejny album, „Mosaic”, wydany samodzielnie we współpracy z Glassville Records, spotkał się z szerokim uznaniem i znalazł się na corocznych listach przebojów.
W związku z planami 20 głównych koncertów w 2020 roku, interweniowała pandemia. W odpowiedzi Lesoir zaprezentował 20-minutowy i 20-sekundowy epicki utwór „Babel” na limitowanym, ręcznie grawerowanym winylu, autonomicznie wyprzedając wszystkie 250 kopii w ciągu czterech tygodni. Ta wersja zawierała jednorazowe nagranie na żywo i animowany film krótkometrażowy autorstwa Crystal Spotlight, znanego ze współpracy z Porcupine Tree i Stevenem Wilsonem.
Chemia Lesoira na żywo i groovy hooki zostały pochwalone, podkreślając ich wyjątkowe podejście do pisania piosenek. W grudniu 2022 roku zespół podjął się nagrania swojego szóstego albumu, „Push Back The Horizon”.
Nadchodzący album, „Push Back the Horizon”, został wyprodukowany przez Johna Cornfielda, znanego ze współpracy z Muse, Kashmir i innymi. Ponadto Lesoir współpracował z Paulem Reeve'em, producentem wokalnym Matta Bellamy'ego z Muse, w celu uzyskania dedykowanych wokali. Instrumenty zostały nagrane w Muziekgieterij w Maastricht, a wokale w Wielkiej Brytanii. Steve Kitch, klawiszowiec The Pineapple Thief, zajął się masteringiem.
Push Back The Horizon zagłębia się w zawiłości ludzkiej egzystencji, eksplorując relacje i zawiłości życia. Czasami ograniczona kontrola nad okolicznościami dodaje niuansów do ludzkiego doświadczenia, ujawniając zbiorowy punkt krytyczny. Album oferuje migawkę historii, z którymi można się utożsamić, podkreślając potencjał życia zarówno w odniesieniu do chwil refleksji, jak i nieoczekiwanych wydarzeń, które dają przebłyski nadziei. Skupiony na rodzinie i braterstwie, przekracza granice geograficzne, podkreślając siłę zbiorowego działania. Zamiast rozpamiętywać przeszłość, album zachęca do patrzenia w przyszłość, wzywając do zbiorowego wysiłku, aby spróbować ponownie w celu uzyskania lepszego wyniku.
Jesień 2023 r. oznaczała bardzo udany powrót Lesoira do trasy po Europie z Riverside, zyskując wielu nowych fanów. Ten pęd wprawił ich w napięty harmonogram od listopada 2023 r., obejmujący główne koncerty i potwierdzone występy na festiwalach. „Push Back The Horizon” jest gotowy do globalnej premiery przez V2 Records, znaną ze współpracy ze Skunk Anansie, Mumford And Sons, Moby i Ane Brun.
Lesoir (NL)
ENG
Lesoir, a five-piece band hailing from Maastricht, Netherlands, and formed in 2009, has quietly cultivated a global fan base. In 2019, they embarked on a five-week European tour with prog legends Riverside, leaving an indelible mark. Their subsequent self-released album, 'Mosaic,' in collaboration with Glassville Records, received widespread acclaim and earned placements on annual charts.
With plans for 20 headline shows in 2020, the pandemic intervened. In response, Lesoir unveiled the 20-minute-and-20-second epic 'Babel' on a limited handmade etched vinyl, autonomously selling out all 250 copies within four weeks. This release featured a one-off live recording and an animated short film by Crystal Spotlight, recognized for their collaborations with Porcupine Tree and Steven Wilson.
Lesoir's live chemistry and groovy hooks have been commended, highlighting their distinctive approach to songwriting. In December 2022, the band ventured into recording their sixth album, 'Push Back The Horizon.'
The forthcoming album, "Push Back the Horizon," is produced by John Cornfield, renowned for his work with Muse, Kashmir, and others. Additionally, Lesoir collaborated with Paul Reeve, the vocal producer for Matt Bellamy of Muse, for dedicated vocals. The instrumentation was recorded at the Muziekgieterij, Maastricht, while the vocals were recorded in the UK. Steve Kitch, the keyboardist of The Pineapple Thief, handled the mastering.
Push Back The Horizon delves into the intricacies of human existence, exploring relationships and life's complexities. A sometimes limited control over circumstances adds nuance to the human experience, revealing a collective tipping point. The album offers a snapshot of relatable stories, emphasizing life's potential for both thoughtful moments and unexpected events that provide glimmers of hope. Centered on family and brotherhood, it transcends geographical boundaries, highlighting the power of collective action. Instead of dwelling on the past, the album encourages a forward-looking perspective, urging a collective effort to try again for a better outcome.
Autumn 2023 marked Lesoir's highly successful return to touring Europe with Riverside, acquiring a host of new fans. This momentum propelled them into a packed schedule from November 2023 onward, encompassing headline shows and confirmed festival appearances. 'Push Back The Horizon' is poised for a global release by V2 Records, renowned for their collaborations with Skunk Anansie, Mumford And Sons, Moby, and Ane Brun.
AnVision
PL
W 2007 roku dochodzi do spotkania pięciu doświadczonych muzyków, których zbliżone fascynacje muzyczne prowadzą do powstania zespołu AnVision.
Styl i brzmienie AnVision oscyluje w okolicach progresywnego rocka na pograniczu prog-metalu. W kompozycjach zespołu można się jednak doszukać wpływu innych nurtów muzycznych. Ostre, ciężkie riffy przeplatane łagodnym, przestrzennym klimatem. Dynamiczne, mocne utwory ale również nastrojowe ballady, a wszystko to uzupełnione wpadającymi w ucho liniami melodycznymi i niebanalnymi, intrygującymi tekstami.
AnVision nie jest zespołem nastawionym na łatwy i szybki komercyjny sukces. Jak sami muzycy przyznają: „tworząc muzykę nie kalkulujemy, nie staramy się układać żadnych schematów. Nasze kompozycje są odzwierciedleniem naszych emocji i nastrojów. To właśnie dlatego tworzenie i granie przynosi nam tak wiele radości, a jeżeli sprawimy tym przyjemność cho
by jednemu słuchaczowi, to właśnie to jest miarą naszego sukcesu”.
Na przełomie 2009-2010 roku, AnVision decyduje się na nagranie debiutanckiego krążka. Płyta zostaje zarejestrowana w dwóch studiach nagrań: Deo Recording w Wiśle oraz 07 Studio w Tarnowie. Album pt. „Eyes Wide Shut” - zawiera cztery kompozycje w stylu muzycznym, najbardziej bliskim grupie AnVision. Całość wydawnictwa zostaje ozdobiona grafiką Konrada "Gipsona_HC" Słowika, a utwór zatytułowany „Why Shouldn’t I Get To Heaven?” trafia na składankę „Downtown Metal Int. Vol 8” wydaną przez amerykańską wytwórnię płytową - Quickstar Productions Inc. w USA, Kanadzie i Meksyku.
Jesień 2010 roku niesie za sobą zmiany personalne na „stanowisku” wokalisty i klawiszowca grupy. Nowymi muzykami w szeregach zespołu zostają: Marqus - voc. i Lukas - synth.
W nowym składzie i głowami pełnymi pomysłów, w połowie listopada 2011 roku, AnVision rozpoczyna nagrania nowego album. Zespół na nagranie albumu wybiera Raven Studio, gdzie przy współpracy z Krisem "Flipperem" Krupą decyduje się na rejestrację nowej muzyki. Premiera nowego albumu przewidziana jest na 2012 rok i poprzedzona zostaje singlem zawierającym utwór "Mental Suicide".
Z początkiem 2012 roku AnVision rozpoczyna cykl koncertów w Polsce w ramach "ProgVision Tour 2012". Zespół podczas trasy można było zobaczyć wraz z grupami Animations, Eternity Stream oraz Square Moon.
31.08.2012 AnVision wydaje swój drugi album zatytułowany „AstralPhase".
Druga płyta spotyka się z świetnym przyjęciem nie tylko w Polsce ale również i świecie. Materiał zbiera bardzo przychylne recenzje począwszy od fanów, poprzez światowe portale i stacje radiowe, na promotorach muzycznych kończąc. W wielu portalach płyta nominowana jest jako album roku, wygrywając ze światowymi artystami m . in. takimi jak : Slash, Pendragon, Steve Vai czy The Gathering.
Od lutego 2013 roku zespół gra serię koncertów i festiwali w Polsce podczas trasy "AstralPhase Live Tour" wraz z zespołem Arlon promując tym samym swoją drugą płytę.
W maju 2013 roku dochodzi do kolejnych roszad personalnych w szeregach AnVision. Zespół rozstaje się z dotychczasowym klawiszowcem – Lukasem, którego zastępuje Waldemar „Valdi” Różański. Podobna zmiana zachodzi na pozycji basisty. Artur „Art.” Serwin decyduje się na opuszczenie zespołu. Zastąpiony zostaje przez Karola „Karaluza” Wadowskiego. W nowym składzie Zespół kontynuuje koncerty oraz zaczyna pracę nad kolejnym materiałem muzycznym.
Od stycznia 2014 roku, AnVision już w nowym składzie rozpoczyna proces rejestracji kolejnej płyty. Kolejny raz wybrane zostaje Raven Studio, którego atmosfera i walory sprzętowe, pozwalają na najlepszą realizację twórczości Zespołu. Pierwszym singlem zapowiadającym nowe wydawnictwo zespołu jest utwór: Season Of The Witches zaprezentowany w już w lutym 2014 roku. 14 lutego 2015 roku, AnVision prezentuje drugi singiel promujący kolejną płytę, a do utworu: I’m Gone Away, przy współpracy z reżyserem Pawłem Skotarskim, nakręcony zostaje wideoklip.
W 2015 roku AnVision zagrał szereg koncertów w Polsce dzieląc scenę z takimi zespołami jak Art Of Illusion czy Enej. W maju jako jedna z gwiazd AnVision wystąpił na prestiżowym festiwalu w niemieckim Heidelbergu wraz z zespołami z Francji, Australii, Włoch i Niemiec.
13.05.2016 roku ma miejsce światowa premiera trzeciego albumu AnVision o tytule: „New World”. Album zawiera 7 kompozycji utrzymanych w rockowo-progresywnym klimacie, znanym z poprzednich wydawnictw Zespołu. Ostatni - tytułowy utwór na płycie zostaje zadedykowany zmarłemu w czerwcu 2016 roku – Grzegorzowi „Crakusowi” Krakowieckiemu – wieloletniemu technicznemu i Przyjacielowi Zespołu. Album ukazuje się zarówno w formacie CD oraz płyty winylowej i „ubrany” jest w grafikę przygotowaną przez Piotra „Szafarza” Szafrańca, odpowiedzialnego za stronę plastyczną poprzedniej płyty AnVision.
Końcem 2016 roku, AnVision wznawia drugie wydawnictwo na CD, poszerzając je
o format płyty winylowej.
Początkiem 2017 roku, AnVision podpisuje kontrakt z londyńską agencją koncertową Metal Music Bookings, która przejmuje obowiązki menadżerskie Zespołu.
W lutym 2017 roku AnVision gra serię koncertów w ramach trasy „The Shadows Shows” ex-wokalistki Nightwish – Tarji Turunen, występując w takich krajach jak: Węgry, Rumunia, Grecja, Bułgaria i Turcja.
Końcem 2017 roku Zespół występuje jako jedna z gwiazd na festiwalu Maximum Rock Festival w Bukareszcie, dzieląc scenę m.in. z Sodom, Haggard i Stage Of Reality.
W 2018 roku AnVision, postanawia ograniczyć serię koncertów i skupić się na przygotowaniu materiału na nową płytę. Od marca 2018 roku, Zespół przygotowuje utwory już we własnym studio nagraniowym, by z początkiem 2019 roku, rozpocząć proces ich nagrywania. Tym razem całość albumu powstaje we własnym - AnVision Studio. Za realizację albumu odpowiada Mateusz „Dolbi” Lupa, który od wielu lat odpowiada za brzmienie podczas wszystkich koncertów AnVision. Miks i mastering płyty odbywa się w 07 Studio za pośrednictwem Leszka Łuszcza. Nowy krążek, zatytułowany: „Love & Hate”, ukazuje się 25 kwietnia 2020 roku. Album wydany zostanie zarówno w formacie CD jak i płyty winylowej. Zdobi go piękna grafika autorstwa Piotra „Szafarza” Szafrańca.
W związku z światowa pandemią, AnVision jest zmuszony odwołać serię koncertów, promujących nowo wydany krążek. Udaje się zagrać tylko krakowski koncert, gdzie muzycy Zespołu postanawiają cały dochód przeznaczyć na leczenie Andrzeja Kukuczki - dziennikarza i wieloletniego fana i Przyjaciela zespołu.
Z racji ogólnoświatowego lockdownu Zespół zmuszony jest odwołać wszystkie do tej pory zaplanowane koncerty. Nie siedzi jednak bezczynnie. Początkiem 2021 roku AnVision rozpoczyna kręcenie clipu do utworu „Homeless Heart” z Mariuszem Gagatkiem w roli głównej. Scenariusz i reżyserię na swoje barki przyjmuje basista Zespołu - Karol „Karaluz” Wadowski. Za zdjęcia odpowiada Marcin Brudny.
W połowie 2022 roku Zespół postanawia uświetnić swoje 15-lecie organizując pierwszą edycję AnVision Rock Fest 2022, na którym oprócz AnVision występują takie zespoły jak pochodzący z Bydgoszczy - Art Of Illusion, a gwiazdą wieczoru jest Ray Wilson - ostatni wokalista legendarnego Zespołu Genesis.
Końcówką 2022 roku AnVision zagrał jako gwiazda kilku festiwali w towarzystwie takich wykonawców jak m.in. Damian Szewczyk Basem i Barytonem, TuJe, Atme, Metafox czy Indigo Child.
W 2024 roku zespół rozpoczyna przygotowania kolejnego materiału muzycznego którego początek nagrań przewidziany jest na IV kwartał 2025 roku. Dochodzi również do zmian personalnych. Karol „Karaluz” Wadowski podejmuje decyzję o opuszczeniu szeregów Zespołu. Jego miejsce szybko zostaje uzupełnione przez Tomasza „Młodego” Jaworeckiego - wieloletniego technicznego Zespołu AnVision.
AnVision:
Marek „Marqus” Ostrowski - vocal
Grzegorz „Greg” Ziółek - guitar, backing vocals
Marcin „Larz” Duchnik - drums
Tomasz „Młody” Jaworecki - bass, backing vocals
Waldemar „Valdi” Różański - synthesizers
AnVision
ENG
In 2007, five experienced musicians meet, whose similar musical fascinations lead to the creation of the band AnVision.
The style and sound of AnVision oscillates around progressive rock bordering on prog-metal. However, the influence of other musical trends can be found in the band's compositions. Sharp, heavy riffs interwoven with a gentle, spatial atmosphere. Dynamic, strong songs but also atmospheric ballads, and all of this is complemented by catchy melodic lines and original, intriguing lyrics.
AnVision is not a band focused on easy and quick commercial success. As the musicians themselves admit: "when creating music, we do not calculate, we do not try to create any patterns. Our compositions are a reflection of our emotions and moods. This is why creating and playing brings us so much joy, and if we bring pleasure to even one listener, then this is the measure of our success".
At the turn of 2009-2010, AnVision decides to record their debut album. The album is recorded in two recording studios: Deo Recording in Wisła and 07 Studio in Tarnów. The album entitled "Eyes Wide Shut" - contains four compositions in the musical style most close to the AnVision group. The entire release is decorated with graphics by Konrad "Gipson_HC" Słowik, and the song entitled "Why Shouldn't I Get To Heaven?" is included on the compilation "Downtown Metal Int. Vol 8" released by the American record label - Quickstar Productions Inc. in the USA, Canada and Mexico.
The fall of 2010 brings with it personnel changes in the "position" of the vocalist and keyboardist of the group. The new musicians in the band are: Marqus - voc. and Lukas - synth.
With a new line-up and heads full of ideas, in mid-November 2011, AnVision begins recording a new album. The band chooses Raven Studio to record the album, where, in cooperation with Kris "Flipper" Krupa, they decide to record new music. The premiere of the new album is planned for 2012 and is preceded by a single containing the song "Mental Suicide".
At the beginning of 2012, AnVision begins a series of concerts in Poland as part of the "ProgVision Tour 2012". During the tour, the band could be seen together with the groups Animations, Eternity Stream and Square Moon.
31.08.2012 AnVision releases its second album entitled "AstralPhase".
The second album is met with a great reception not only in Poland but also worldwide. The material collects very favorable reviews from fans, through world portals and radio stations, to music promoters. In many portals, the album is nominated as album of the year, winning with world artists such as: Slash, Pendragon, Steve Vai and The Gathering.
Since February 2013, the band has been playing a series of concerts and festivals in Poland during the "AstralPhase Live Tour" with the band Arlon, promoting their second album.
In May 2013, there are more personnel changes in the ranks of AnVision. The band parts ways with their previous keyboardist – Lukas, who is replaced by Waldemar "Valdi" Różański. A similar change occurs in the position of bassist. Artur "Art." Serwin decides to leave the band. He is replaced by Karol "Karaluz" Wadowski. In the new line-up, the band continues to give concerts and begins working on new musical material.
Since January 2014, AnVision, already with a new line-up, begins the process of recording another album. Raven Studio is chosen once again, whose atmosphere and equipment values allow for the best realization of the band's work. The first single announcing the band's new release is the song: Season Of The Witches, presented in February 2014. On February 14, 2015, AnVision presents the second single promoting the next album, and a video clip is shot for the song: I’m Gone Away, in cooperation with director Paweł Skotarski.
In 2015, AnVision played a series of concerts in Poland, sharing the stage with bands such as Art Of Illusion and Enej. In May, as one of the stars, AnVision performed at the prestigious festival in Heidelberg, Germany, together with bands from France, Australia, Italy and Germany.
On May 13, 2016, the world premiere of AnVision's third album entitled: "New World" took place. The album contains 7 compositions in a rock-progressive atmosphere, known from the band's previous releases. The last - title track on the album is dedicated to Grzegorz "Crakus" Krakowiecki, who died in June 2016 - a long-time technician and friend of the band. The album is released in both CD and vinyl formats and is "dressed" in graphics prepared by Piotr "Szafarz" Szafraniec, responsible for the visual side of AnVision's previous album.
At the end of 2016, AnVision reissued the second release on CD, expanding it
to the vinyl format.
At the beginning of 2017, AnVision signed a contract with the London concert agency Metal Music Bookings, which took over the
The Skys (LT)
PL
The Skys – Liderzy litewskiego rocka progresywnego
18 lutego 2025
Zespół The Skys jest przedstawicielem litewskiej sceny rocka progresywnego, który zdobywa dużą uwagę za granicą. Powstał w połowie lat 90-tych. Od samego początku liderem zespołu jest gitarzysta, wokalista i kompozytor Jonas Čiurlionis, a w 2008 roku do zespołu dołączyła kompozytorka Božena Buinicka (wokale, klawisze).
Ich muzyka to prawdziwa klasyka rocka progresywnego – pełna nostalgii, psychodelicznych wibracji i wpływów takich zespołów jak Eloy, Pink Floyd, King Crimson, Alan Parsons. W twórczości The Skys słychać również elementy bluesowe i klasycznego rocka. Charakteryzują się rozbudowanymi kompozycjami oraz świetnie zaaranżowanymi piosenkami, które łatwo zapadają w pamięć. Wokalne pojedynki między Jonasem a Bożeną dodają utworom unikalnego charakteru – jego charyzma i lekka chrypka kontrastują z jej niemal dziewczęcym, mocnym głosem.
Ich debiutancki album "Civilized" z 1997 roku zyskał uznanie wśród fanów. Z biegiem lat The Skys stali się jednym z najbardziej cenionych litewskich zespołów rocka progresywnego za granicą, a ich unikalne brzmienie łączy klasyczne elementy tego gatunku z nowoczesnymi akcentami. Album zespołu "Colours of the Desert" zyskał ogromne uznanie wśród krytyków i słuchaczy. Jest to materiał, który znakomicie brzmi jako całość. W produkcji i miksie pomógł im John Young, znany ze współpracy z takimi artystami jak Fish czy Scorpions. Gościnnie na albumie wystąpili m.in. David Kilminster (Roger Waters Band), Tony Spada (Holding Pattern), Snake Davis (Eurythmics, Ray Charles) i Anne-Marie Helder (Mostly Autumn, Panic Room).
Ostatni album, "Automatic Minds" (2019), został nagrany w Los Angeles i Londynie, z udziałem takich artystów jak India Carney (Top 5 programu The Voice), Durga McBroom (Pink Floyd), Snowy White (Pink Floyd), Neil Taylor (zespół Robbiego Williamsa) oraz Justin Klunk (zespół Ariany Grande).
Muzyka The Skys charakteryzuje się złożonymi kompozycjami, dynamicznymi zmianami tempa i nastroju oraz głębokimi tekstami, które poruszają takie tematy jak ludzka egzystencja, poszukiwanie sensu i relacje między człowiekiem a wszechświatem.
Pora na nowy album...
Dyskografia:
"Postmodern Game" (2004)
"Dreams" (1999)
"Civilized" (1997)
"Colours of the Desert" (2011)
"Journey Through the Skys" (2015)
"Automatic Minds" (2019)
The Skys (LT)
ENG
The Skys – Leaders of Lithuanian progressive rock
February 18, 2025
The Skys are representatives of the Lithuanian progressive rock scene, which is gaining a lot of attention abroad. They were formed in the mid-90s. From the very beginning, the leader of the band has been guitarist, vocalist and composer Jonas Čiurlionis, and in 2008, composer Božena Buinicka (vocals, keyboards) joined the band.
Their music is a true classic of progressive rock – full of nostalgia, psychedelic vibrations and influences of bands such as Eloy, Pink Floyd, King Crimson, Alan Parsons. In The Skys' work, you can also hear elements of blues and classic rock. They are characterized by extensive compositions and well-arranged songs that are easy to remember. The vocal duels between Jonas and Bożena add a unique character to the songs – his charisma and slight hoarseness contrast with her almost girlish, strong voice.
Their debut album "Civilized" from 1997 gained recognition among fans. Over the years, The Skys became one of the most appreciated Lithuanian progressive rock bands abroad, and their unique sound combines classic elements of the genre with modern accents. The band's album "Colours of the Desert" gained huge recognition among critics and listeners. It is a material that sounds great as a whole. John Young, known for his work with artists such as Fish and Scorpions, helped them with the production and mixing. Guest appearances on the album include David Kilminster (Roger Waters Band), Tony Spada (Holding Pattern), Snake Davis (Eurythmics, Ray Charles) and Anne-Marie Helder (Mostly Autumn, Panic Room).
The latest album, "Automatic Minds" (2019), was recorded in Los Angeles and London, with artists such as India Carney (Top 5 on The Voice), Durga McBroom (Pink Floyd), Snowy White (Pink Floyd), Neil Taylor (Robbie Williams' band) and Justin Klunk (Ariana Grande's band).
The Skys' music is characterized by complex compositions, dynamic changes of tempo and mood, and deep lyrics that touch on topics such as human existence, the search for meaning, and the relationship between man and the universe.
Time for a new album...
Discography:
"Postmodern Game" (2004)
"Dreams" (1999)
"Civilized" (1997)
"Colors of the Desert" (2011)
"Journey Through the Skys" (2015)
"Automatic Minds" (2019)
Bastard Brothers (PL)
PL
Bastard Brothers to band czerpiący z klasycznego rocka, country i bluesa południa Stanów Zjednoczonych. Na początku 2019 zespół dołączył do programu "My name is new" wytwórni Kayax. W 2020, wydawnictwem Radia Opole, ukazał się debiutancki album zespołu "Bang! Bang!" wyprodukowany przez Piotra Łukaszewskiego. Premierowe wydanie znalazło się na 14. miejscu plebiscytu Top Blues 2020, magazynu Twój Blues, w kategorii "Płyta roku" a zespół został doceniony 4. miejscem w kategorii "Odkrycie roku". Piosenki Bastardów gościły na ogólnopolskich antenach stacji takich jak Program III Polskiego Radia czy Radio 357. Największym „radiowym” osiągnięciem była prezentacja zespołu i przychylna recenzja w audycjach red. Wojciecha Manna w Radiu Nowy Świat.
W 2025 roku zespół planuje nagranie drugiego albumu, także pod okiem Piotra Łukaszewskiego.
Bastard Brothers w składzie:
Bartosz Iwiś iwicki - wokal, harmonijka
Pawel Krykant - bas
Maciej Cudzilo - gitara
Rafał Mówka - hammond, piano
Łukasz Kowalski - gitara
Jakub Hausman – perkusja
LINKI:
Muzyka
Memory Lane:
Save me (Live Session)
Bang! Bang! (Live Session):
Social
FB
https://www.facebook.com/bastardbrothersband
Bastard Brothers (PL)
ENG
Bastard Brothers is a band drawing from classic rock, country and southern blues of the United States. At the beginning of 2019, the band joined the program "My name is new" by the Kayax label. In 2020, the debut album of the band "Bang! Bang!" produced by Piotr Łukaszewski was released by Radio Opole. The premiere edition was ranked 14th in the Top Blues 2020 plebiscite, by Twój Blues magazine, in the "Album of the Year" category, and the band was recognized with 4th place in the "Discovery of the Year" category. Bastards' songs have been featured on nationwide stations such as Program III Polskiego Radia and Radio 357. The greatest "radio" achievement was the presentation of the band and a favorable review in the broadcasts of editor Wojciech Mann on Radio Nowy Świat.
In 2025, the band plans to record a second album, also under the supervision of Piotr Łukaszewski.
Bastard Brothers:
Bartosz Iwiś iwicki - vocals, harmonica
Pawel Krykant - bass
Maciej Cudzilo - guitar
Rafał Mówka - hammond, piano
Łukasz Kowalski - guitar
Jakub Hausman - drums
LINKS:
Music
Memory Lane:
Save me (Live Session)
Bang! Bang! (Live Session):
Social
FB
https://www.facebook.com/bastardbrothersband
You may also like the following events from SKK ScenaArt:
Also check out other
Music events in Toru?,
Entertainment events in Toru?,
Arts events in Toru?.
