"GENIUS LOCI" - WERNISAŻ WYSTAWY DYDAKTYKÓW WYDZIAŁU ARCHITEKTURY POLITECHNIKI WARSZAWSKIEJ

𝑮𝑬𝑵𝑰𝑼𝑺 𝑳𝑶𝑪𝑰
Wystawa zbiorowa

*𝐽𝑎𝑠𝑖𝑒𝑘 𝐵𝐴𝐿𝐶𝐸𝑅𝑍𝐴𝐾 * 𝐵𝑎𝑙𝑡𝑎𝑧𝑎𝑟 𝐵𝑅𝑈𝐾𝐴𝐿𝑆𝐾𝐼 * 𝐵𝑎𝑟𝑏𝑎𝑟𝑎 𝐺𝑂ŁĘ𝐵𝐼𝐸𝑊𝑆𝐾𝐴 * 𝑀𝑎ł𝑔𝑜𝑟𝑧𝑎𝑡𝑎 𝑀𝐴Ł𝐶𝑍𝑌Ń𝑆𝐾𝐴 * 𝑀𝑖𝑟𝑜𝑠ł𝑎𝑤 𝑂𝑅𝑍𝐸𝐶𝐻𝑂𝑊𝑆𝐾𝐼 * 𝐽𝑜𝑎𝑛𝑛𝑎 𝑃Ę𝑇𝐾𝑂𝑊𝑆𝐾𝐴 - 𝐻𝐴𝑁𝐾𝐸𝐿 * 𝑀𝑖𝑐ℎ𝑎ł 𝑆𝑈𝐹𝐹𝐶𝑍𝑌Ń𝑆𝐾𝐼 * 𝐴𝑑𝑎𝑚 𝑆𝑈𝐹𝐿𝐼Ń𝑆𝐾𝐼 * 𝐾𝑜𝑛𝑟𝑎𝑑 𝑆𝑍𝑈𝑀𝐼Ń𝑆𝐾𝐼 * 𝑇𝑜𝑚𝑎𝑠𝑧 𝑇𝑅𝑍𝑈𝑃𝐸𝐾 / 𝑇𝑅𝑍𝑈𝑃𝐾𝐼 * 𝑀𝑎𝑟𝑒𝑘 𝑊𝑂Ź𝑁𝐼𝐶𝐴*


𝑺𝒛𝒂𝒏𝒐𝒘𝒏𝒊 𝑷𝒂ń𝒔𝒕𝒘𝒐!
𝑺𝒆𝒓𝒅𝒆𝒄𝒛𝒏𝒊𝒆 𝒛𝒂𝒑𝒓𝒂𝒔𝒛𝒂𝒎𝒚 𝒏𝒂 𝒐𝒕𝒘𝒂𝒓𝒄𝒊𝒆 𝒘𝒚𝒔𝒕𝒂𝒘𝒚 𝒌𝒐ń𝒄𝒛ą𝒄𝒆𝒋 𝒋𝒖𝒃𝒊𝒍𝒆𝒖𝒔𝒛𝒐𝒘𝒚 𝒓𝒐𝒌 45-𝒍𝒆𝒄𝒊𝒂 𝑮𝒂𝒍𝒆𝒓𝒊𝒊 𝑷𝒐𝒅 𝑨𝒓𝒌𝒂𝒅𝒂𝒎𝒊 𝒘 Ł𝒐𝒎ż𝒚. 𝑾𝒚𝒔𝒕𝒂𝒘ę 𝒕𝒆 𝒕𝒘𝒐𝒓𝒛ą 𝒑𝒓𝒂𝒄𝒆 𝑫𝒚𝒅𝒂𝒌𝒕𝒚𝒌ó𝒘 𝑾𝒚𝒅𝒛𝒊𝒂ł𝒖 𝑨𝒓𝒄𝒉𝒊𝒕𝒆𝒌𝒕𝒖𝒓𝒚, 𝑷𝒐𝒍𝒊𝒕𝒆𝒄𝒉𝒏𝒊𝒌𝒊 𝑾𝒂𝒓𝒔𝒛𝒂𝒘𝒔𝒌𝒊𝒆𝒋.


********************************
𝙏𝙧𝙤𝙘𝙝ę 𝙤 𝙬𝙮𝙨𝙩𝙖𝙬𝙞𝙚:

𝑊𝑦𝑠𝑡𝑎𝑤𝑎 𝑝𝑜ś𝑤𝑖ę𝑐𝑜𝑛𝑎 𝑗𝑒𝑠𝑡 𝑡𝑤ó𝑟𝑐𝑧𝑜ś𝑐𝑖 𝐴𝑟𝑡𝑦𝑠𝑡ó𝑤 𝑛𝑎 𝑐𝑜 𝑑𝑧𝑖𝑒ń 𝑑𝑧𝑖𝑎ł𝑎𝑗ą𝑐𝑦𝑐ℎ 𝑤 𝑝𝑟𝑧𝑒𝑠𝑡𝑟𝑧𝑒𝑛𝑖 𝑝𝑟𝑜𝑗𝑒𝑘𝑡ó𝑤 𝑎𝑟𝑐ℎ𝑖𝑡𝑒𝑘𝑡𝑜𝑛𝑖𝑐𝑧𝑛𝑦𝑐ℎ, 𝑔𝑑𝑧𝑖𝑒 𝑤𝑎ż𝑛𝑒 𝑚𝑖𝑒𝑗𝑠𝑐𝑒 𝑜𝑑𝑔𝑟𝑦𝑤𝑎𝑗ą 𝑑𝑒𝑡𝑎𝑙𝑒, 𝑏𝑟𝑦ł𝑦 𝑐𝑧𝑦 𝑘𝑜𝑛𝑠𝑡𝑟𝑢𝑘𝑐𝑗𝑒. Ś𝑤𝑖𝑎𝑡 𝑎𝑟𝑐ℎ𝑖𝑡𝑒𝑘𝑡𝑢𝑟𝑦, 𝑡𝑜 ś𝑤𝑖𝑎𝑡 𝑟𝑧ą𝑑𝑧ą𝑐𝑦 𝑠𝑖ę 𝑠𝑤𝑜𝑖𝑚𝑖 𝑝𝑟𝑎𝑤𝑎𝑚𝑖. 𝑊𝑠𝑧𝑦𝑠𝑡𝑘𝑜 𝑤 𝑡𝑦𝑚 ś𝑤𝑖𝑒𝑐𝑖𝑒 𝑚𝑎 𝑧𝑛𝑎𝑐𝑧𝑒𝑛𝑖𝑒 𝑖 𝑤ł𝑎ś𝑛𝑖𝑒 𝑡𝑜 𝑝𝑟𝑧𝑒𝑠𝑡𝑟𝑧𝑒ń 𝑤𝑎𝑟𝑠𝑧𝑡𝑎𝑡𝑢, 𝑝𝑟𝑒𝑐𝑦𝑧𝑗𝑖, 𝑝𝑖ę𝑘𝑛𝑎 𝑖 𝑒𝑘𝑠𝑝𝑟𝑒𝑠𝑗𝑖 𝑏𝑢𝑑𝑢𝑗𝑒 𝑜𝑡𝑎𝑐𝑧𝑎𝑗ą𝑐ą 𝑛𝑎𝑠 𝑝𝑟𝑧𝑒𝑠𝑡𝑟𝑧𝑒ń 𝑢𝑟𝑏𝑎𝑛𝑖𝑠𝑡𝑦𝑐𝑧𝑛ą. 𝐷𝑧𝑖ę𝑘𝑖 𝑎𝑟𝑐ℎ𝑖𝑡𝑒𝑘𝑡𝑜𝑛𝑖𝑐𝑧𝑛𝑒𝑗 𝑚𝑦ś𝑙𝑖, 𝑧𝑎𝑝𝑎𝑛𝑜𝑤𝑢𝑗𝑒 𝑝𝑒𝑤𝑖𝑒𝑛 𝑝𝑜𝑟𝑧ą𝑑𝑒𝑘 𝑘𝑡ó𝑟𝑦 𝑤 𝑧𝑛𝑎𝑐𝑧ą𝑐𝑦 𝑠𝑝𝑜𝑠ó𝑏 𝑤𝑝ł𝑦𝑤𝑎 𝑛𝑎 𝑛𝑎𝑠𝑧𝑒 ż𝑦𝑐𝑖𝑒.

𝑁𝑎 𝑡𝑒𝑗 𝑤𝑦𝑠𝑡𝑎𝑤𝑖𝑒, 𝑏ę𝑑ą 𝑚𝑜𝑔𝑙𝑖 𝑃𝑎ń𝑠𝑡𝑤𝑜 𝑧𝑎𝑝𝑜𝑧𝑛𝑎ć 𝑠𝑖ę 𝑧 𝑡𝑤ó𝑟𝑐𝑧𝑜ś𝑐𝑖ą 𝑤ł𝑎𝑠𝑛ą 𝐴𝑟𝑡𝑦𝑠𝑡ó𝑤, 𝑎 𝑗𝑒𝑑𝑛𝑜𝑐𝑧𝑒ś𝑛𝑖𝑒 𝐼𝑛ż𝑦𝑛𝑖𝑒𝑟ó𝑤 - 𝑘𝑡ó𝑟𝑧𝑦 𝑠𝑤ó𝑗 𝑗ę𝑧𝑦𝑘 𝑜𝑑𝑛𝑎𝑗𝑑𝑢𝑗ą 𝑤 𝑡𝑟𝑎𝑑𝑦𝑐𝑦𝑗𝑛𝑦𝑐ℎ 𝑡𝑒𝑐ℎ𝑛𝑖𝑘𝑎𝑐ℎ 𝑎𝑟𝑡𝑦𝑠𝑡𝑦𝑐𝑧𝑛𝑦𝑐ℎ 𝑡𝑎𝑘𝑖𝑐ℎ 𝑗𝑎𝑘 𝑚𝑎𝑙𝑎𝑟𝑠𝑡𝑤𝑜 𝑐𝑧𝑦 𝑟𝑦𝑠𝑢𝑛𝑒𝑘. 𝑊𝑠𝑧𝑦𝑠𝑡𝑘𝑖𝑒 𝑝𝑟𝑎𝑐𝑒 𝑐ℎ𝑎𝑟𝑎𝑘𝑡𝑒𝑟𝑦𝑧𝑢𝑗𝑒 𝑝𝑟𝑒𝑐𝑦𝑧𝑗𝑎 𝑖 𝑠𝑤𝑜𝑖𝑠𝑡𝑒 𝑢𝑝𝑜𝑟𝑧ą𝑑𝑘𝑜𝑤𝑎𝑛𝑒 𝑝𝑖ę𝑘𝑛𝑜.

𝐺𝑒𝑛𝑖𝑢𝑠 𝐿𝑜𝑐𝑖 𝑐𝑧𝑦𝑙𝑖 𝑑𝑢𝑐ℎ 𝑚𝑖𝑒𝑗𝑠𝑐𝑎 - 𝑜𝑝𝑜𝑤𝑖𝑎𝑑𝑎 𝑜 𝑡𝑦𝑚 𝑤 𝑗𝑎𝑘𝑖 𝑠𝑝𝑜𝑠ó𝑏 𝐴𝑟𝑡𝑦ś𝑐𝑖 𝑝𝑜𝑠𝑡𝑟𝑧𝑒𝑔𝑎𝑗ą 𝑚𝑖𝑒𝑗𝑠𝑐𝑎 𝑤 𝑘𝑡ó𝑟𝑦𝑐ℎ 𝑠𝑖ę 𝑧𝑛𝑎𝑗𝑑𝑢𝑗ą 𝑜𝑟𝑎𝑧 𝑗𝑎𝑘 𝑡𝑒 𝑚𝑖𝑒𝑗𝑠𝑐𝑎 𝑛𝑎 𝑛𝑖𝑐ℎ 𝑜𝑑𝑑𝑧𝑖𝑎ł𝑜𝑤𝑢𝑗ą. 𝐴𝑟𝑐ℎ𝑖𝑡𝑒𝑘𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑑𝑜𝑚𝑖𝑛𝑢𝑗𝑒 𝑛𝑎𝑑 𝑛𝑎𝑚𝑖. 𝑀𝑦 𝑠𝑧𝑢𝑘𝑎𝑚𝑦 𝑤 𝑛𝑖𝑒𝑗 𝑠𝑐ℎ𝑟𝑜𝑛𝑖𝑒𝑛𝑖𝑎, 𝑜𝑑 𝑝𝑜𝑔𝑜𝑑𝑦 𝑖 𝑛𝑖𝑒𝑝𝑜𝑔𝑜𝑑𝑦, 𝑎 𝑛𝑎 𝑖𝑐ℎ 𝑝𝑟𝑎𝑐𝑎𝑐ℎ, ś𝑤𝑖𝑎𝑡𝑦 𝑢𝑗𝑎𝑟𝑧𝑚𝑖𝑜𝑛𝑒𝑗 𝑟𝑧𝑒𝑐𝑧𝑦𝑤𝑖𝑠𝑡𝑜ś𝑐𝑖 - 𝑡𝑒𝑗 𝑔ó𝑟𝑢𝑗ą𝑐𝑒𝑗 𝑛𝑎𝑑 𝑛𝑎𝑚𝑖 - 𝑡𝑜 𝑧𝑎𝑡𝑟𝑧𝑦𝑚𝑎𝑛𝑒 𝑤 𝑏𝑒𝑧𝑟𝑢𝑐ℎ𝑢 𝑐ℎ𝑤𝑖𝑙𝑒 𝑝𝑒ł𝑛𝑒 𝑠𝑝𝑜𝑘𝑜𝑗𝑢 𝑖 𝑛𝑖𝑒𝑧𝑎𝑝𝑟𝑧𝑒𝑐𝑧𝑎𝑙𝑛𝑒𝑗 𝑚𝑜𝑐𝑦.

- 𝐾𝑎𝑗𝑎 𝐾𝑜𝑧𝑜𝑛


***************************
𝙐𝙙𝙯𝙞𝙖ł 𝙬 𝙬𝙮𝙨𝙩𝙖𝙬𝙞𝙚 𝙗𝙞𝙤𝙧ą:


𝑱𝒂𝒔𝒊𝒆𝒌 𝑩𝑨𝑳𝑪𝑬𝑹𝒁𝑨𝑲
Urodzony w 1976 roku w Warszawie.
Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie(2000). Dyplom w pracowni litografii. W roku 2011 - stypendysta Maison d`artiste de La Grande Vigne w Dinan, Francja; Doktorat na Wydziale Malarstwa UMCS w Lublinie w roku 2018. Mieszka i pracuje w Warszawie, od 2012 roku prowadzi zajęcia z malarstwa na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. Dominującą przestrzenią w jego pracy twórczej jest poszukiwanie wzajemnych relacji między barwą, linią i plamą w abstrakcyjnych kompozycjach, mających swoje źródło w inspiracjach z otaczającego nas świata.
Brał udział w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w krają i za granicą, m.in. w.: Uniwersytet w Kopenhadze (2000), oraz Uniwersytet w Arhus (2002) w Danii; Galeria Belotto w Warszawie, 2003r.; Cyklu wystaw poświęconych 150 rocznicy urodzin Józefa Chełmońskiego (Płońsk, Radziejowice, Mińsk Mazowiecki, Błonie, Glinojeck, Ostrołęka, Skierniewice, Wyszków, Zamek Golub Dobrzyń, Piotrków Trybunalski, Muzeum Mazowieckie Płock), 2005-2006r.; Galeria Elektor w Warszawie, 2011r.; „Quadro Art, 4 Międzynarodowe Biennale Obrazu” w Łodzi, 2014r.; „12 Międzynarodowy Salon Sztuki”, Ostrowiec Świętokrzyski, 2014r.; Pokaz prac w Instytucie Sztuk UMCS w Lublinie, 2015r.; Wystawa „Sztuka Łączy” w Galerii Lex, Warszawa, 2016r.; Galeria 81 stopni, Warszawa, 2016r.; Międzynarodowa wystawa malarstwa w Galerii Zamkowej, Bzenec, Czechy, 2016r.; Galeria UMCS, Lublin 2019r.; Galeria Viva Arte, Warszawa, 2022r; First VR ART. Gallery, 2022r.; LexGallery, Warszawa, 2022r.; Galeria Elektor, Warszawa, 2023r.; Galeria U, Warszawa, 2024r.;


𝑩𝒂𝒍𝒕𝒂𝒛𝒂𝒓 𝑩𝑹𝑼𝑲𝑨𝑳𝑺𝑲𝑰
Urodzony w 1980 roku w Warszawie.
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Od początku studiów - związany z rysunkiem. Członek-założyciel Koła Naukowego Rysunku przy Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby, uczestnik wielu plenerów rysunkowych (Florencja, Vicenza, Paryż, Lwów, Kamieniec Podolski, Toruń, Kazimierz Dolny i inne). Uczestnik warsztatów projektowych m.in. w Sewilli. Projektował już w czasie studiów, najwcześniejsze realizacje to m.in. dom jednorodzinny w Radości i przebudowa modernistycznej willi przy ul. Hajoty w Warszawie. Zdobył wyróżnienie warszawskiego SARP za pracę dyplomową "Budynek Laboratorium Muzyki Współczesnej na tle koncepcji zagospodarowania kwartału: Marszałkowska - Królewska - Zielna - Świętokrzyska". Projektant w studiach architektonicznych Studio Bau i Britt-Plan, Dyrektor Artystyczny w biurze HRA Architekci, specjalizuje się w początkowych, koncepcyjnych fazach projektowych. Współautor wielu prac konkursowych, m.in. pierwsza nagroda w konkursie na PGNiG w Warszawie, druga nagroda w konkursie na siedzibę Sinfonia Varsovia, pierwsze miejsce w konkursie inwestorskim (siedziba firmy CERRAD). Jego projekty obejmują realizacje w we wszelkich skalach architektonicznych, od projektów mebli, wnętrz, poprzez domy jednorodzinne, przebudowy budynków zabytkowych, aż po osiedla mieszkaniowe i duże kompleksy biurowe. Prowadzący zajęcia z projektowania wstępnego na 1 roku studiów angielskojęzycznych WAPW oraz praktyki rysunku plenerowego WAPW.


𝑩𝒂𝒓𝒃𝒂𝒓𝒂 𝑮𝑶ŁĘ𝑩𝑰𝑬𝑾𝑺𝑲𝑨
Absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej, malarka i ilustratorka. Profesjonalnie zajmuje się ilustracją cyfrową - digital paintingiem oraz concept artem, a czas wolny poświęca tradycyjnym formom sztuki. W pracach dąży do uchwycenia ducha miejsca, przedłożenia odbiorcy określonego zbioru wrażeń i emocji doświadczanych w przestrzeni. Posługuje się graficzną parafrazą charakterystycznych form, a środkami plastycznymi naśladuje właściwości atmosfery. Chętnie sięga po sceny rodzajowe oraz kadry wypełnione intencjonalnie zaaranżowanym sztafażem, pozwalające zanurzyć się w ożywionej rzeczywistości. Prezentowane ilustracje stanowią fragment pracy magisterskiej, której sercem są graficzne rozważania na temat ducha wsi podlaskiej. Dyplom otrzymał III miejsce w ogólnopolskim konkursie „Korzenie i Skrzydła” na najlepszą pracę magisterską na temat kultury i dziedzictwa obszarów wiejskich w Polsce, organizowanym przez Narodowy Instytut Kultury i Dziedzictwa Wsi (2024) oraz wyróżniony został w ramach nagrody imienia Sule Bayrak ufundowanej przez Foster+Partners, w konkursie na prezentację projektu i komunikację wizualną w architekturze (2025).


𝑴𝒂ł𝒈𝒐𝒓𝒛𝒂𝒕𝒂 𝑴𝑨Ł𝑪𝒁𝒀Ń𝑺𝑲𝑨
Urodzona w 1965 roku w Otwocku,
Absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Na WAPW pracuje od 1991 r. W 1992 r. otrzymała nagrodę Ministra Gospodarki Przestrzennej i Budownictwa w konkursie na Tanie Budownictwo Mieszkaniowe. Jest współautorką ekspozycji polskiej na XIX Triennale di Milano, uhonorowanej przez Rektora PW Nagrodą Zespołową I stopnia za Osiągnięcia Naukowe (1996). Współpracuje przy realizacji projektów dla mieszkańców Białołęki: Między nami sąsiadami (2013), Drugie spojrzenie (2014), Przystanek Choszczówka (od 2014 do 2025 - realizacja 51 koncertów). Od 2018 roku współpracuje ze skansenem w Kuligowie, organizując: warsztaty dla dzieci, młodzieży i dorosłych; Międzynarodowe Nadbużańskie Plenery Malarskie w Kuligowie (od 2021 roku) oraz wystawy poplenerowe w Kuligowie i Wołominie. Aktualnie pracuje na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej w Pracowni Architektury i Sztuki Współczesnej w Zakładzie Dziedzictwa Architektonicznego i Sztuki.


𝑴𝒊𝒓𝒐𝒔ł𝒂𝒘 𝑭𝒓𝒂𝒏𝒄𝒊𝒔𝒛𝒆𝒌 𝑶𝑹𝒁𝑬𝑪𝑯𝑶𝑾𝑺𝑲𝑰
Urodzony w 1965 roku w Warszawie.
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej (1990). Doktorat w roku 2003, habilitacja w roku 2017, od 2019 roku stanowisko profesora na Politechnice Warszawskiej. Związany od 1985 roku z zespołem Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby. Od 2014 do 2021 roku kierownik Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby w Zakładzie Dziedzictwa architektonicznego i Sztuki WAPW. Od 2020 roku prodziekan ds. studiów na WAPW. Uprawia rysunek i akwarelowe malarstwo plenerowe. Prezentował prace na wystawach indywidualnych i zespołowych w kraju i za granicą. Członek Stowarzyszenia Architektów Polskich, członek i założyciel Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich. Projektant, autor realizacji architektonicznych w obszarze mieszkalnictwa, użyteczności publicznej i aranżacji wnętrz, współpracownik i doradca firm deweloperskich, kierownik projektów inwestycyjnych. Autor książek o tematyce architektonicznej i rysunkowej; „Poszukiwanie architektury”, Green, Warszawa, 2010, „Rysunek – zmysł architektury”, Blue Bird, Warszawa, 2014, „Rysunek – metoda edukacji kreatywnej”, Blue Bird, Warszawa, 2015. Współautor i redaktor naukowy „Dziedzictwo, Warszawska Szkoła Rysunku Architektonicznego”, WAPW, Warszawa 2017, „Szkic, dotykanie architektury”, WAPW, Warszawa 2018 oraz „Rysunek architektoniczny w praktyce, czyli jak patrzeć ze zrozumieniem”, PWN, Warszawa 2019. Propagator edukacji w systemie nauczania wg metody Marii Montessori i systemu Edukacji Domowej, współpracujący ze szkołami Fundacji Królowej Świętej Jadwigi. Prowadzi badania nad rolą sztuki i rysunku odręcznego w dydaktyce i praktyce architektonicznej. Uprawia rysunek i malarstwo plenerowe. Główne zainteresowania malarskie i rysunkowe skupiają się wokół poszukiwania i studiowania wartości genius loci.


𝑱𝒐𝒂𝒏𝒏𝒂 𝑷Ę𝑻𝑲𝑶𝑾𝑺𝑲𝑨 - 𝑯𝑨𝑵𝑲𝑬𝑳
Absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej (WAPW). Podwójny doktorat pt. „Rysunek odręczny w architektonicznym i urbanistycznym procesie projektowym” obroniony na WAPW i Technische Universität Berlin (2020). Współpracuje z biurami architektonicznymi i urbanistycznymi w zakresie wizualizacji do projektów. Jest także współautorką publikacji PWN „Rysunek architektoniczny, czyli jak patrzeć ze zrozumieniem” (2019). Adiunkt w Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby WAPW.


𝑴𝒊𝒄𝒉𝒂ł 𝑺𝑼𝑭𝑭𝑪𝒁𝒀Ń𝑺𝑲𝑰
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej i University of Detroit Mercy. Stypendysta Residenza Universitaria Internazionale (Rzym , 1990) i Rządu Republiki Włoch Perugia, 1991 oraz Siena, 1997). Uczestnik wymiany naukowej pomiędzy Wydziałem Architektury P.W. i Wydziałem Architektury Uniwersytetu w Detroit, gdzie studiował, a następnie wykładał komunikację wizualną. Dyplom magisterski - projekt Galerii Sztuki Współczesnej. W latach 2000-2008 asystent, obecnie adiunkt w Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby Wydziału Architektury PW. Doktorat - Rysunek Strukturalny w Prezentacji Przestrzeni Architektonicznej (promotor Prof. dr hab. arch. Lech Kłosiewicz) otrzymał nagrodę Ministra Infrastruktury.
Twórca ilustracji książkowych i wizualizacji architektonicznych w technikach rysunkowych i akwareli dla mediów, agencji reklamowych i biur projektowych. Autor Panoram Warszawy dla Cushman&Wakefield oraz Zamku Królewskiego. Członek Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich oraz International Masters of Watercolor Alliance( IMWA). Uczestnik międzynarodowych warsztatów urbanistycznych w Brukseli, Kairze, Berlinie, Bukareszcie i Sankt Petersburgu we współpracy z Duany Plater Zyberk&Company oraz z MAU Mycielski Urbanism and Architecture. Uczestnik wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych oraz plenerów międzynarodowych (Pierwsza Nagroda w konkursie akwareli w Bellagio, 2012). Prowadził warsztaty z rysunku i akwareli we Włoszech, Szwecji, Norwegii, Hiszpanii, Chinach, Wietnamie, Taiwanie i Australii. Instruktor w New Masters Academy, USA.


𝑨𝒅𝒂𝒎 𝑺𝑼𝑭𝑳𝑰Ń𝑺𝑲𝑰
(1946-2024)
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej (1975). Doktor nauk technicznych (2016). Architekt, rysownik, akwarelista, nauczyciel akademicki. Członek O. Warszawskiego SARP (do 1989). Członek Mazowieckiej Okręgowej Izby Architektów RP. Projektant w biurach w Bagdadzie i Damaszku (1985-90). Autor m.in.: kościoła Ojca Pio w Białymstoku; cyklu rysunków "Teka rzymska" -nagroda Premio Internazionale Comune di Roma "Beato Angelico" per la Polonia; popiersia prof. Czesława Witolda Krassowskiego na dziedzińcu Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej (2021). Pracownik (od 1975), kierownik Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej (2000-14).


𝑲𝒐𝒏𝒓𝒂𝒅 𝑺𝒁𝑼𝑴𝑰Ń𝑺𝑲𝑰
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej, gdzie ukończył specjalność Dziedzictwo Architektoniczne z wyróżnieniem (2019). Od 2020 r. asystent badawczo-dydaktyczny w Zakładzie Dziedzictwa Architektonicznego i Sztuki WA PW, prowadzący zajęcia z rysunku odręcznego, architektonicznego rysunku warsztatowego oraz projektowania konserwatorskiego. Od 2021 r. współprowadzi zajęcia z rysunku w Szkole Rysunku, Malarstwa i Grafiki Architektonicznej przy Fundacji WA PW. W 2024 r. ukończył studia podyplomowe dotyczące problematyki zabytkoznawczej i konserwatorskiej architektury historycznej, prowadzone przez Zakład Konserwatorstwa UMK w Toruniu. Od 2025 r. doktorant w Szkole Doktorskiej Politechniki Warszawskiej.
W pracy badawczej zajmuje się zagadnieniami ochrony, konserwacji i modernizacji architektury zabytkowej, a także zastosowaniem rysunku odręcznego w procesie wartościowania dziedzictwa architektonicznego. Szczególnie ceni technikę akwareli i rysowanie w terenie, w bezpośrednim kontakcie z przestrzenią analizowanych obiektów.


𝑻𝒐𝒎𝒂𝒔𝒛 𝑻𝑹𝒁𝑼𝑷𝑬𝑲 / 𝑻𝑹𝒁𝑼𝑷𝑲𝑰
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej i Wydziału Malarstwa ASP. W swoim dorobku ma książki, prace naukowe, teksty popularyzatorskie, a także projekty wystaw, mebli i obiektów architektonicznych. Prace plastyczne prezentowane na wystawie powstały we współpracy z żoną Moniką Trzupek, z którą autor tworzy duet artystyczny TRZUPKI.
Kierownik Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby WAPW.
trzupki.com


𝑴𝒂𝒓𝒆𝒌 𝑾𝑶Ź𝑵𝑰𝑪𝑨
Urodzony w 1966 roku w Warszawie.
Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Zdobywał doświadczenie pracując w pracowni renderingu architektonicznego Rael Slutsky & ASSOCIATES INC., Chicago, USA i biurze projektowym E Raap ASSOCIATES, Chicago, USA. Dyplom WAPW obronił w 1992 w roku. Od 1993 prowadzi pracownie GEMMA, zajmującą się projektowaniem architektonicznym, nadzorem i koordynacją inwestycji. Obecnie zarządza projektami deweloperskimi .
Od Października 2016 pracownik kontraktowy w Pracowni Rysunku, Malarstwa i Rzeźby w Zakładzie Dziedzictwa architektonicznego i Sztuki WAPW.

Also check out other Arts events in Lomza, Literary Art events in Lomza, Concerts in Lomza.