It's time!! We are inviting you all to come celebrate Music in all forms and colours at this year's Alt R Jazz - summer edition. 3 days of free improv and experimental jazz at Sydhavnen, Aarhus.
PROGRAM:
17TH OF JULY
19:30 Mærk Musikken - lugter jazz af afsvedet gedehår?
21:00 Wooli Duo
22:00 Hein Westgaard & Margaux Oswald
18TH OF JULY
20:00 Martin Küchen, Jon Lipscomb & Kresten Osgood
21:00 Magenta Quartet feat. Camila Nebbia
22:00 Topografi feat. Kasper Tranberg
19TH OF JULY
20:00 Lotte Anker & Paal Nilssen-Love
21:00 ALT R JAZZ Large Ensemble
Venue: D3, Jægergårdsgade 154c
Entrance fee: 80 kr./concert - 200 kr./evening - 400 kr./whole festival
*SPECIAL MEMBER DISCOUNTS APPLY*
-----
ABOUT THE MUSIC:
Mærk Musikken - lugter jazz af afsvedet gedehår?:
Camilla Dayyani (voc, perc), Mette Marie Ørnstrup (voc, perc), Johanne Andersson (vc, voc), Malthe Volfing Højager (vc), Jens Christian ”Chappe” Jensen (s-sax, b-sax), Gorm Askjær (g), Olga Witte (p, keys), Thomas Eiler (drm)
En nyudviklet koncertoplevelse, hvor dufte, smag og lyde arbejder sammen, udviklet særligt til Komponistsammenslutningen ToneArts 25 års jubilæum.
Det er en sansekoncert, som inviterer publikum ind til en helt særlig koncertoplevelse, hvor smags- og duftsanser er i spil. Det gælder både ved den kompositoriske inspiration og publikumsoplevelsen, f.eks. i et stykke hvor smagen af den stærke gorgonzola afløses af den søde honning eller en celloduet, der følges af den klamme lugt af hjortetakssalt.
Kompositionerne er skrevet særligt til dette projekt af otte forskellige skelsættende komponister fra ind- og udland. Hver komposition i denne koncert tager udgangspunkt i en specifik smag, duft eller kropslig sansning. Inden koncerten får publikum en tallerken og et glas med disse udvalgte smage / dufte som ’pindemadder’. Disse indtages i en rækkefølge, der følger de respektive kompositioner.
Musikken spilles af en atypisk og spændende konstellation bestående af fantastiske og eksperimenterende musikere med baggrunde i jazz og klassisk musik. Der er smukke melodier med blide klange, der er rå skrig, der er groove og der er frie passager. Et fantastisk line-up med tre vokaler, to celloer, sopran- og barytonsax, guitar, klaver, synthesizer, percussion og trommer.
-----
Wooli Duo
Michael Lee Sørenmo (drm), Fan-Qi Wu (pipa) (NO/TW)
I kraft af den unikke kombination af det traditionelle instrument pipa med trommesæt og koreanske slagtøjsinstrumenter skaber Wooli Duo et fascinerende og eget musikalsk udtryk, som blander et traditionelt østasiatisk lydbillede med improvisation og samtidsmusik.
Musikerne har sammen skabt egne kompositioner baseret på traditionelle rytmer og melodier fra både Korea og Taiwan, hentet fra repertoiret til deres traditionelle instrumenter. Dette arbejde har resulteret i musik, der kan beskrives som stærkt rytmisk, energisk og klangfuld.
Michael Lee Sørenmo er en trommeslager fra Trondheim med en mastergrad fra musikkonservatoriet i Göteborg i improvisation og verdensmusik. I Wooli Duo spiller han både trommesæt og de koreanske trommer Janggu og Buk. Sidstnævnte har han tilegnet sig på nylige studierejser til Sydkorea, hvor han har fået undervisning af flere anerkendte lærere.
Fan-Qi Wu er en kendt pipa-spiller i Taiwan. Under sine universitetsstudier i pipa med anerkendte lærere i Taiwan har hun udviklet en egen teknik og klang på sit instrumentet. Pipa er et traditionelt strenginstrument med en historie, der strækker sig flere tusind år tilbage, og som i årenes løb er blevet et fremtrædende musikinstrument i flere østasiatiske lande, særlig i Taiwan, Kina, Japan og Sydkorea. Fan-Qi har også en mastergrad fra musikkonservatoriet i Göteborg i improvisation og verdensmusik.
-----
Hein Westgaard & Mat Maneri (NO/US)
Hein Westgaard (g), Mat Maneri (bra)
Denne koncert byder på en intim duooplevelse med den norske guitarist Hein Westgaard og den anerkendte amerikanske bratschist Mat Maneri. I juli 2024 indspillede de deres første album Chamber, som udkommer på pladeselskabet Gotta Let It Out senere i år.
Musikken udforsker harmoni som en levende og uforudsigelig kraft, hvor melodiske linjer og mikrotonale nuancer væves sammen og skaber smukke, uventede øjeblikke. Westgaards kreative brug af både akustisk og elektrisk guitar sammen med Maneris bemestring af bratschen skaber et spændende samspil, som bygger på dyp lytning og en fælles nysgerrighed og resulterer i musik, der er både spontan og eftertænksom.
-----
Martin Küchen, Jon Lipscomb & Kresten Osgood (DK/SE)
Martin Küchen (sax), Jon Lipscomb (g), Kresten Osgood (drm)
Improvisation uden grænser: Küchen, Lipscomb & Osgood
Kom med til en fængslende musikaften med tre improviserende fyrtårne fra København / Malmø-scenen: Martin Küchen, Jon Lipscomb og Kresten Osgood.
Küchen, Lipscomb og Osgood, der er kendt for deres banebrydende samarbejder og frygtløse tilgang til musik, bringer et væld af erfaring til scenen.
Küchen, der er hyldet for sit arbejde med grupper som Angles og sit roste solo-sax-album, er en stærk kraft på den europæiske scene. Lipscomb, en mester i eksperimentel guitar, har arbejdet med ekvilibrister som Brandon Lopez og har udforsket solo-guitarimprovisation, mens Osgood, en af Danmarks mest aktive musikere, har opnået anerkendelse gennem sit arbejde med Roscoe Mitchell, Peter Brötzmann og praktisk talt alle og enhver, der har rørt musikken.
Sammen vil de skabe en dynamisk og uforudsigelig koncert, der trodser gængse genrebetegnelser samt skubber til deres egne og publikums grænser.
-----
Magenta Kvartett (DK/SE/DE)
Julia Strzalek (a-sax), David Bennet (a-sax), Johannes Gammelgaard (t-sax), Camila Nebbia (t-sax)
Magenta Kvartett er en eksperimenterende saxofonkvartet med rødder i Stockholms jazz- og improvisationsscene.
I efteråret 2022 tog altsaxofonisten Julia Strzalek initiativ til denne saxofonkvartet bestående af fire fremtrædende saxofonister, der arbejder indenfor jazz, fri improvisation og nutidig kunstmusik. Med musikalsk og personlig spændvidde bevæger saxofonkvartetten sig mellem gennemkomponeret og fuldstændig improviseret materiale. Kvartetformatet bliver både hædret og udfordret, og der laves solo-, duo- og trioudflugter inden for kvartettens rammer. Den usædvanlige kombination af to altsaxofoner og to tenorsaxofoner giver kvartetten en tæt klang, hvor der arbejdes aktivt med harmonidannelse og interferens.
Kvartetten spiller dels egne kompositioner, dels musik af komponister som John Tchicai, Steve Lacy, Olivier Messiaen m.fl. I løbet af 2024 samarbejdede kvartetten med den minimalistiske komponist og lydkunstner Henrik Öhberg, kendt under pseudonymet Tvärvägen. Henrik har skrevet ny musik til kvartetten, hvor han leger med gamle klassiske former som kanon og fuga i kombination med et moderne tonesprog og akustiske fortolkninger af samplingteknikker. I kraft af saxofonens mobilitet i rummet udforsker musikken spillestedets specifikke akustik og giver publikum en omfavnende og unik koncertoplevelse.
-----
TOPOGRAFI (DK)
Kasper Tranberg (trp), Johannes Gammelgaard (t-sax), Jonas Enevoldsen (b-sax), Samuel Kiel (b), Tobias Andreasen (drm), Johannes Berg (drm)
Topografi er en momentan konstellation bragt sammen af trommeslager og komponist Johannes Berg.
Musikken tager udgangspunkt i improvisation og stærke følelser, med skrevne elementer komponeret specifikt til lejligheden.
Det er anden gang Topografi optræder live og i denne 2.0 udgave, præsenteres et stjernehold af musikere, der på en eller anden måde har været præsente eller vedkommende for Johannes Bergs musik.
Kort om Johannes:
Johannes Berg er en alsidig og bredtfavnende trommeslager, samt en aktiv musiker på den danske og skandinaviske jazz- og improvisationsscene.
Herudover er Johannes komponist i flere forskellige orkestre og bands, hvortil han skriver musik, stærkt inspireret af den nordiske natur og med klare referencer fra den nordiske salmetradition.
Johannes Bergs spil er dybt forankret i hans fokus på lyd og klang. For ham er det essentielt at spille musik, der er vedkommende og vigtig.
-----
Lotte Anker & Paal Nilssen-Love
Lotte Anker (sax), Paal Nilssen-Love (drm)
Lotte Anker & Paal Nilssen-Love i frit flydende duosæt
Denne sidste aften af Alt R Jazz 2025 har vi dedikeret til to af de helt store kunstnere på den danske og internationale scene for improviseret musik: Lotte Anker & Paal Nilssen-Love.
Vi starter aftenen med at opleve Paal og Lotte teame op i et frit flydende duosæt.
Med kraftfuld energi, bragende nærvær og intensitet udforskes musikken og dens mange grænselande. Det bliver et transcenderende eventyr - og vi har armene helt oppe over hovedet over at præsentere denne mesterlige duo!
Paal og Lotte har i mere end 25 år med mellemrum krydset stier på scenen i mindre og større band konstellationer. De har hver især arbejdet med freeform og eksperimenterende storbands både i form af workshops og etablerede ensembler - bl.a. Paals Large Unit og PanScan Ensemble og Lottes What River Ensemble og Sub Habitat.
Lotte Anker (saxofonist / komponist) arbejder i det hybride og flydende felt mellem improvisation, eksperimentel jazz og ny kompositionsmusik. Som performer / komponist er hun især interesseret i dynamikken mellem improvisation og kompositionspraksis med vægt på at udforske kvaliteter og muligheder i lydmateriale, rum og stilhed.
Seneste års egne grupper / samarbejder inkluderer: Anker / Taborn / Cleaver (m / Craig Taborn og Gerald Cleaver), What River Ensemble (m / Phil Minton, Fred Frith, Ikue Mori, Anna Klett, Chris Cutler, Garth Knox, Jesper Egelund), Electric Habitat og Sub Habitat (m / bl.a. Sofia Jernberg, Mazen Kerbaj, Andrea Neumann, Sten Sandell, Katt Hernandez, Nina de Heney, Ikue Mori, Burkhard Beins, Thomas Lehn, Michael Vorfeld), Lotte Anker & Fred Frith med flere. Hun har givet koncerter / workshops mm. i Europa, USA, Canada, Rusland, Asien, Afrika og Mellemøsten og leveret bestillingsværker og uropførelser til / på bl.a. Huddersfield Contemporary Musicfestival (UK), Gong Tomorrow (Cph), Donaueschingen New Music Festival / SWR, Ensemble Modern), Hanoi New Music Festival, DR Big Band, Copenhagen Art Ensemble.
Før han fyldte 30, havde Paal Nilssen-Love allerede markeret sig som en af de mest profilerede trommeslagere i Europa i dag. Han har optrådt utallige gange på festivaler og klubber i Europa og USA og har medvirket på over 50 indspilninger. Han driver sin egen årlige festival – All Ears – for improviseret musik i Oslo, som er en vigtig del af hans musikalske liv, og han planlægger at starte sit eget pladeselskab med fokus på vinyludgivelser.
Som Pat Metheny udtrykte det i 2002 efter at have spillet med Paal på Molde International Jazz Festival:
“Han er simpelthen en af de bedste nye musikere, jeg har hørt i de senere år!”
Og efter at have hørt Paal i ni forskellige sammenhænge på samme festival udtalte Down Beat-journalist Dan Quelette:
“Hans uge i Molde var en åbenbaring: Nilssen-Love er en af de mest innovative, dynamiske og alsidige trommeslagere i jazzen!”
-----
ALT R JAZZ Large Ensemble
Nu sker det: for første gang nogensinde har Alt R Jazz samlet et unikt destillat af årets kunstnere og udvalgte musikere fra Aarhus' improviserende scene: ALT R JAZZ Large Ensemble under ledelse af Paal Nilssen-Love og Lotte Anker.
Gennem åbne strukturer og instruktioner fra Paal og Lotte inviterer vi til fejring og udforskning af musikken ud i alle mulige og umulige hjørner.
Det bliver vildt, lille, stort og stille. Det bliver med andre ord helt unikt, og vi glæder os til at opleve alle disse kapaciteter smelte sammen i en storslået afslutning på årets festival. Vi fejrer musikken - og ikke mindst det eksperimenterende musikmiljø i Aarhus og omkring Alt R Jazz.
Line-up:
Julia Strzalek - altsax
Jenny Raunsmed - altsax
David Bennet - altsax
Johannes Gammelgaard - tenorsax
Chappe - tenor- og barytonsax
Jonas Enevoldsen - barytonsax
Tyge Jessen - trompet
Jens Balder - trombone
Mette Marie Ørnstrup - vokal/perc
Johanne Andersson - cello
Oda Dyrnæs - cello
Fan-Qi Wu - pipa
Gorm Askjær - guit
Jon Lipscomb - guit
Samuel Kiel - kontrabas
Johannes Berg - dr
Michael Lee Sørensen - dr
Also check out other Music events in Arhus, Entertainment events in Arhus, Festivals in Arhus.
